現(xiàn)代陶瓷繪畫其實就是個性的表露，創(chuàng)造者都會在作品中把個人的主觀意識、潛能最大限度地釋放出來，表現(xiàn)自我。陶瓷繪畫對美感的追求表現(xiàn)在材質(zhì)、肌理和表現(xiàn)手法上�，F(xiàn)代陶瓷繪畫材料的運用表現(xiàn)在撲朔迷離的肌理運用上。陶瓷繪畫把釉上、釉中、釉下、雕塑等一切可以結(jié)合的技藝融匯到一起，打破常規(guī)，用混合、含蓄、豪放的手法表達意境。

　　在長期的創(chuàng)作實踐中，傳統(tǒng)陶瓷藝人們吸收借鑒中國畫的繪畫手法和審美觀，追求一種詩情畫意的境界。在講究詩意的同時，陶瓷藝人們還追求中國畫的那種“氣韻生動”。作品追求似與不似之間，以虛當實，筆斷意不斷�，F(xiàn)代藝術(shù)則一目了然，簡潔明了，概括性極強，將不同比列、不同時間、不同空間的元素相結(jié)合，超越現(xiàn)實，形象夸張，鮮明醒目的表現(xiàn)主體事物，賦予陶瓷更廣意義。

　　當然再好的現(xiàn)代藝術(shù)還是和傳統(tǒng)藝術(shù)分不開的。沒有傳統(tǒng)藝術(shù)，陶瓷就像大樹失去了根基，沒有養(yǎng)料，就算表皮如何的光彩照人，但是它沒有了神韻。只有把中國陶瓷傳統(tǒng)技法和現(xiàn)代陶瓷特殊的肌理效果相結(jié)合才能使作品具有很強的視覺沖擊力和文化感染力。東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、繼承與創(chuàng)新都不要獨舍一端，明白融合的要義，才能創(chuàng)造出陶瓷佳作。