《九龍穿西花梅瓶》
《“龍”盤》葉冬青
在中國的傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中，龍是一大系列，龍不僅作為中華民族崇尚的圖騰，也是歷來封建帝王的象征，與之對應(yīng)的是以龍命名的身家財物，一顰一笑。
上有所好，下有所求，兩千年來，藝術(shù)家以龍為題材，殫精竭慮，創(chuàng)造了豐富多彩的龍的藝術(shù)。景德鎮(zhèn)的的瓷器到了明清時代成為皇家主流貢品，當?shù)毓そ乘嚾俗匀灰残g(shù)有專攻了。但龍是傳說中的神物，即使現(xiàn)代技術(shù)能夠復(fù)原，它的原型和藝術(shù)形象已經(jīng)大相徑庭，差距甚遠。
《烏金釉龍瓶》胡冠群
在藝術(shù)界有種說法，畫沒有看見的東西最容易，因為它是主觀臆想，無法考證的。但對于畫龍而言并不準確，因為龍的特殊地位，它的內(nèi)涵豐富高雅，你可以竭盡充分想象之能事，可以夸張，可以渲染，可以變形，但不能低俗，因此而變得難畫。恕本人孤陋寡聞，時至如今，有關(guān)龍的題材的精品不多。
到了近代，藝術(shù)家們寧愿畫山畫水畫人，畫花畫鳥畫樹，很少愿意畫那吃力不討好的龍。
到了如今，龍的繪畫藝術(shù)傳承更是出現(xiàn)斷裂，這種曾經(jīng)象征封建皇權(quán)的藝術(shù)題材，更少有人問津。
物以稀為貴，傳統(tǒng)藝術(shù)反而成了珍品，有關(guān)龍的畫品成了稀罕物。
胡氏父子畫龍絕技
胡明正，景德鎮(zhèn)人，生于1926年，早年供職于景德鎮(zhèn)藝術(shù)瓷廠美研室。工筆畫大師鄒寶林曾是景德鎮(zhèn)藝術(shù)瓷廠美研室的副主任，他說，胡精通西洋畫技，尤其擅長畫龍，在當?shù)赜?ldquo;龍王”之稱，可以說畫龍一技，鮮有人及。當?shù)卦鱾鬟@么一個故事，1971年，胡明正所繪制了一個不到3英寸的九龍?zhí)沾杀�，居然給人以1000元收購，而當時景德鎮(zhèn)的陶瓷大師每月平均工資才50元，于是在整個景德鎮(zhèn)瓷藝圈引起轟動。
《手工粉彩薄胎龍碗》胡明正
龍本身就是虛構(gòu)的，沒有實物，前人有諸多描述，尤其到了明清時期，皇家追崇，藝人殫精竭慮，挖空心思創(chuàng)作，到了清朝康雍乾時期，達到巔峰。后人大多只能摹仿，很難突破。而胡明正是沒有被前人的畫龍思路所束縛，他注入了許多自己的理解。
胡明正自幼雙耳失聰，因此不善和人交際，這也成了他潛心畫龍技法研究的一種內(nèi)在因素。
雙耳失聰，更激發(fā)了他讀書的欲望，他想盡辦法尋找有關(guān)畫龍的作品，認真翻閱，揣摩歷代有關(guān)畫龍的作品，除此之外，還專門攻讀解剖學(xué)，了解生物的骨骼及肌肉的線條比例，意念解剖龍身的每個部位。
熊景蘭是滬上著名景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)策展人，她說，畫龍并非貴在點睛，最主要的是畫出龍的神態(tài)，它的獨特的個性，比如龍爪的張揚，龍須的飄逸，龍的兇猛和威武。
《烏金釉“鳳”瓶》
胡明正畫龍，個個都是威武兇猛，但威武兇猛的藝術(shù)表現(xiàn)手法，形狀，神態(tài)并不雷同。比如胡明正有個經(jīng)典代表作，《粉彩薄胎龍碗》，高25公分，直徑59公分，器型大且不說，關(guān)鍵在于薄胎，壁厚薄于一公分，而且是手工拉坯。在這么脆弱的瓷碗上創(chuàng)作，其難度可想而知，無論拉坯，繪畫，燒制都是艱苦卓絕，容不得半點閃失。
《粉彩薄胎龍碗》的正反面都畫著靈動的龍，除了那威武生猛的形狀，胡明正顯示了其細膩精致的功力。在景通藝坊的陳列室里，記者曾經(jīng)看到過胡明正那個金龍薄胎碗，龍麟的大小走向和排列，在那龍身上都是那么和諧而又不失賁張，為了證實所言非虛，熊景蘭拿著放大鏡照著龍鱗，龍鱗上的毛細血孔都清晰可見。
“龍父”有“龍子”，胡明正的兒子胡冠群繼承父業(yè)，專攻畫龍。他的作品不僅深得其父真?zhèn)鳎疫�有創(chuàng)意和發(fā)展。特大《龍盤》，直徑95厘米，就畫了一條龍，張牙舞爪的，十分威猛，神龍好像在騰云駕霧，一路上生出許多雷云雨電，不知是自然景象，還是龍之作為，那氣勢是何等的張狂。
《墨彩開光“龍”雙龍耳瓶》
《烏金釉龍瓶》是胡冠群在上個世紀八十年代的創(chuàng)作作品，烏金釉很少有人選用，因為底色太沉悶，對于彩瓷設(shè)色，局限很大，通常都是黑底配金色。烏金釉龍瓶，器型端莊大氣，瓶身、瓶頸包括沿口，比例和諧，黃金分割。
烏金釉在技術(shù)上很難操作，即使在其他窯區(qū)也鮮見，胡冠群是用多次施釉的方法，打好烏金底色，然后在上面繪上金龍。一條金龍在烏黑的設(shè)色下，更顯大氣。
一般畫龍都喜歡龍頭朝上，顯示張揚和霸氣，但胡冠群畫龍卻龍頭朝下，意味潛水之龍，上天攬月固然霸道，下水潛行也是強勢。其別出心裁的意境讓人贊嘆不已，脫俗推新。
正當胡冠群處在年富力強創(chuàng)作旺盛時期，2006年一場不幸奪走了他的生命，那年他才剛過不惑，白發(fā)人送黑發(fā)人。第二年12月，胡明正以81歲的高齡也撒手人寰，父子倆天堂相會，再研畫龍藝術(shù)。
群龍善舞
熊景蘭對龍瓷作品情有獨鐘，曾收藏不少名家畫龍藝術(shù)作品，在她收藏的作品中，有葉冬青的一件龍盤精品。
葉冬青，安徽黟縣人，1923年10月出生，卒于1995年11月，著名的陶瓷美術(shù)家，擅長陶瓷圖案裝飾，尤其擅長畫龍，所繪金龍，維妙維肖，人稱“畫龍專家”。
有人評價葉冬青畫龍?zhí)攸c，色彩繁而不雜，工筆精致，特別是對龍、鳳的裝飾畫拿捏入神，有自己獨特的神韻。他的畫龍作品在國際上享有盛譽，作品多次在國內(nèi)外展出，獲獎多多，深受好評。
葉冬青畫龍以繁雜取勝，以博見長。他能大膽借用唐宋明清的裝飾語言，無論是大唐盛世的雍容典雅，風(fēng)流儒雅大宋的嚴謹精致，還是大明的勁健挺拔，大清的華麗繁復(fù)，他都能將寶相、纏枝、洋蓮、吉祥紋樣等圖案玩轉(zhuǎn)于筆下。
而上述所有的圖案或裝飾語言，都是為龍鳳而鋪墊。葉冬青繪龍，能畫出各種龍的變體，如虬、螭等，且所繪的每條龍都有自己的內(nèi)涵和創(chuàng)作。古時繪龍，都有一定的格式，約定俗成，牛鼻、鹿角、獅毛、鯉髯凸眼、高額，這就是龍的基本特征。但在葉冬青的筆下“龍身不是如蟒蛇狀之舊俗，而是根據(jù)龍頭比例，用黃金分割法來進行組織，頗有新意。龍爪富有鷹爪的抓舉動態(tài)，給人以強烈的力感。總之，他筆下的龍，不是傳統(tǒng)的變形，而是自己理想的化身，不是唬人的偶像，而是具有騰云閃電，挾風(fēng)鎮(zhèn)雷富有生命的精靈”。
這個《龍盤》，葉冬青采用了張牙舞爪的夸張手法，周圍配上諸多雷電云雨，其中扭曲的身姿暗藏著張力和霸氣，蓄勢待發(fā)，更是龍騰前的平靜。
《九龍穿西花梅瓶》，初看到這個瓷瓶的名字感覺有點拗口，這也難怪，因為藝術(shù)陶瓷源遠流長，特別是他注入了數(shù)個朝代諸多文人的詮釋，要不拗口也難。但在作品上可以會意。西花大都指那從國外傳來的番蓮，梅瓶則是一種長身細脖子的花瓶器型。這件作品器型并不算很大，但畫了九條龍，俗話說龍生九子，各有不同，在這件作品上能夠充分彰顯。中部有通體鮮紅的赤龍，下部是渾身烏黑的烏龍，上部是能展翅飛翔的藍龍……九龍靈動，各自形體和韻味都不盡相同。而在九龍各顯神通的空間里，有五彩繽紛的圖案點綴，設(shè)色鮮美，甚至還有琺瑯彩點綴。這件作品曾收藏于上個世紀八十年代的景德鎮(zhèn)博物館，由于時代的特殊性，至今不知其作者，但這并不掩蓋作品的藝術(shù)價值，反而彰顯了作者深厚的功力。
