與炒作得如火如荼的現(xiàn)當(dāng)代油畫、國畫相比，原本浴火而生的現(xiàn)當(dāng)代陶瓷，仍屬于十分冷靜的收藏品種。
2008年嘉德春拍的現(xiàn)當(dāng)代陶瓷專場，79件作品成交了77件，總成交額卻僅1587萬元；當(dāng)年10月20日舉行的首屆景德鎮(zhèn)國際陶瓷藝術(shù)拍賣會，雖然成交的總標(biāo)的額超過2000萬元，但高價成交的還是民國時期珠山八友的作品居多�？傮w來看，中國當(dāng)代藝術(shù)品市場上，陶瓷仍處于比較邊緣的狀態(tài)，當(dāng)然，其癥結(jié)不在于市場缺乏潛力，而是好作品太少。
鈞瓷
陶瓷的各個品種在收藏上有很大的差別，只有先知道哪些陶瓷為什么珍貴，才能懂得它的價值所在。以鈞瓷為例，鈞窯是北宋五大名窯之一，鈞瓷的美在于釉色，也就是色彩和光澤所產(chǎn)生的雍容氣韻。鈞釉的基本色彩是青和紅，是鐵和銅的呈色效果，而鈞瓷的光澤，則是釉對光波的散射產(chǎn)生的視覺效果，就如天空呈現(xiàn)深淺不同的藍(lán)色，是由于大氣和微粒把太陽直射時不能透過的、波長較短的紫光和青光散射開來而出現(xiàn)的視覺效果一樣。在900年前的宋朝，工匠通過對釉中氧化鋁和氧化鉛的配比控制來達(dá)到這一效果。
古鈞的欣賞以“色、紋、型、質(zhì)、境”為準(zhǔn)繩。其中，“境”即圖案和意境，是以釉色為主的器型和紋理的總結(jié)。鈞瓷釉面在高溫?zé)浦杏粤辖蝗�，自然流變，形成千姿百態(tài)的圖形，如同國畫藝術(shù)中的大寫意，賞者能在豐富的想象中獲得享受。但這些美的實現(xiàn)，更多的是靠天吃飯，鈞瓷的燒制是一種復(fù)雜的高難技術(shù)，在燒制過程中有70%的產(chǎn)品會報廢，素有“十燒九不成”之說，珍品的出現(xiàn)概率只有1%甚至1‰，加之窯變等各種物理化學(xué)作用的結(jié)合，使鈞瓷的燒制環(huán)節(jié)很難精確地人為控制。所以，一件精絕之品的出現(xiàn)，有時是一生無法期盼的事情。
衡量一件鈞瓷的價值，首先要看其釉色。“色”即人們俗稱的“窯變”。窯變可謂鈞瓷與其他名瓷區(qū)別最鮮明之處。鈞窯以“入窯一色，出窯萬彩”被譽(yù)為“鈞無雙”。由于鈞瓷產(chǎn)地獨(dú)有的礦床原料和加工方法，使鈞瓷“同是一色遂成異色”，從不同的角度欣賞，會發(fā)生釉色的輕微變異，這些起源于物理與化學(xué)變化的共同作用，非人工之巧所能辦到。鈞瓷釉色中為人稱道的有：朱砂紅、雞血紅、茄皮紫、葡萄紫、天青、月白、孔雀綠、寶石藍(lán)、禮花彩等，有時多種顏色集于一身，“紅里透紫、紫中藏青、青中寓白、白中泛紅”，正應(yīng)了“煙光凌空星滿天，夕陽紫翠忽呈嵐”的詩句。那么，何種釉色為最好呢？傳統(tǒng)有“紅為貴，紫為最，天青月白勝翡翠”的說法，現(xiàn)代人的審美不拘一格，賞玩者可著眼于自己偏愛的釉色，生發(fā)出新的欣賞標(biāo)準(zhǔn)。
景德鎮(zhèn)瓷
景德鎮(zhèn)瓷器則不像鈞瓷那樣簡單。景德鎮(zhèn)窯的品種繁多，青花、斗彩、粉彩、顏色釉不一而足，評價起來也過于復(fù)雜，不過景德鎮(zhèn)現(xiàn)當(dāng)代陶瓷的燒制始終存在兩條線，即所謂的創(chuàng)作和仿古，這兩個路數(shù)有不同的玩法。
所謂創(chuàng)作，指的是陶瓷名人在傳統(tǒng)工藝的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，不過這種名人名作以平庸之作居多，特別是大量簡單創(chuàng)作的青花和新彩作品，事實上只有裝飾作用，基本不具備升值的潛力。一如油畫市場對當(dāng)代作品的炒作，當(dāng)今的瓷器市場上，由于存在著資本介入炒作的情況，部分現(xiàn)當(dāng)代名人作品也存在價格虛高的現(xiàn)象，或許只有經(jīng)濟(jì)的虛擬繁榮散盡之后，才知道誰是裸泳者。而對收藏者而言，好作品才是根本。盡管名人名作證書滿天飛，但對于一件藝術(shù)品價值的評價，名家之作只是前提，更重要的是要看其是否名家的精心之作。因此，行內(nèi)講究看東西，不管誰的作品，要看了東西才能評判價值。
相比之下，仿古的路數(shù)似乎更有活力。中國陶瓷藝術(shù)在上千年的發(fā)展中已基本窮盡了各種技巧，就像當(dāng)代中國畫一樣，始終難以徹底超越前人的成就。如果不談仿古瓷中沒有價值的垃圾作品，可能有兩個方向的仿古作品仍有價值。首先是對原作的高仿品，包括從胎泥到工藝再到柴窯燒制的逼真模仿，這類作品如果不以古董的價格買進(jìn)，其未來也存在升值的空間。另一種則是使用傳統(tǒng)題材和傳統(tǒng)技法的新創(chuàng)作，如果能將傳統(tǒng)文化的新氣象與精到的傳統(tǒng)工藝相結(jié)合，基本就能做出傳世之作，所以，這本質(zhì)上是一種對傳統(tǒng)的闡發(fā)，這類作品雖然沒有很大的炒作空間，卻非常扎實，也有獨(dú)到的價值。
事實上，在現(xiàn)當(dāng)代陶瓷的創(chuàng)作中，始終存在著傳統(tǒng)與創(chuàng)新的問題，筆者的感受是，傳統(tǒng)的東西需要再創(chuàng)作，但這種創(chuàng)作不是純粹的寫意，而是對原有工藝和傳統(tǒng)題材的提高，這樣的東西最扎實。所以，收藏者可以更多地從兩個角度出發(fā)，要么追求人力所不能及的鈞窯，這也是在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的提高；要么追求工藝上的純粹以及對傳統(tǒng)的闡發(fā)。可能最左右搖擺的，就是簡單的新派創(chuàng)作了。
而當(dāng)代陶瓷市場的繁榮，歸結(jié)到一點(diǎn)，是如何提高創(chuàng)作品質(zhì)的問題。
從歷朝的經(jīng)驗看，任何工藝的提高都是社會繁盛的結(jié)果，其中的原因之一可能在于隨著文化的繁盛，文人對工藝的再創(chuàng)作進(jìn)行了引導(dǎo)；而從實現(xiàn)方式看，資本對藝術(shù)的介入則起到了實質(zhì)性的推動作用。因此，當(dāng)前陶瓷創(chuàng)作水平的提高，不僅需要文人在對傳統(tǒng)理解上的參與，更需要資本的介入，目前，部分港臺資本已在參與內(nèi)地的陶瓷創(chuàng)作，并炒作相關(guān)作品，這對內(nèi)地資本提供了啟示。在藝術(shù)創(chuàng)作，特別是陶瓷這種土與火的藝術(shù)中，能夠承擔(dān)風(fēng)險的資本的介入相當(dāng)重要。
