青白對比,水路的穿插的青花構(gòu)圖中的重要規(guī)律。這不僅因為青花紋飾和造型是一個整體,它附著于器形這上,是從屬于造形的一種裝飾。均衡、靈巧的色斑分布,易于達到理想的裝飾效果而不致于破壞造型形體。而且因為,無白以劃分、區(qū)別形象和色塊,只能分出幾個有限層次的藍色,很難達到鮮明生動地表現(xiàn)對象的目的。假如的缺乏最深層次而又十分接近的幾個藍色中,放棄了白這一手段,剩下的就只會是藍糊糊一片混沌了。青花紋飾講究藍白對比、穿插的大關(guān)系,是裝飾效果的需要,是表現(xiàn)優(yōu)美的白色瓷質(zhì)的需要,也是鈷土礦呈色濃淡難以掌握、層有限這一局限性所決定的。無白色瓷地的穿插對比,也就沒有青花瓷藍色?幽靚、青翠,和使人贊不絕口地嬌艷欲滴、沉靜典雅的效果。膾炙人口的元青花、宣德青花,雖然只有一兩個濃淡層次,并無精細可言,在彩繪技術(shù)上也決不能主是完美的,但在水路處理上卻很下了功夫。十分注意紋樣色塊的分布,使之富于裝飾性。關(guān)用間隔并列的辦法,使紋樣一個個突現(xiàn)在白地上,避免形象的重迭,抓住了青白對比這個主要矛盾。元青花的支龍紋、一束蓮是如此,其他人物、動物題材的裝飾構(gòu)圖也是如此。宣德青花的圖案式折枝、纏枝花果的構(gòu)圖,則更是水路處理的范例。
水路的處理,隨著題材、內(nèi)容、裝飾意匠的不同而表現(xiàn)出多種的格式。有纏枝花果、卷草、一束蓮、折枝花等圖案裝飾構(gòu)圖講究均勻的水路格式。這種格式大都以靈巧、優(yōu)美、大致類似的葉子,通過枝干的轉(zhuǎn)折串聯(lián),構(gòu)成均勻的水路,襯托出主體紋樣的瓜果等,展開成韻律優(yōu)美、層次豐富的構(gòu)圖。也有民間青花和成化常見的近于中國簡筆寫意畫手法那樣,空出大片空白,著墨不多而氣象萬千的水路格式。如許多民間青花的山水、花鳥小品的構(gòu)圖上,寥寥數(shù)筆,把秋江清肅深遠,或鳥雀的歡躍鳴跳,表現(xiàn)得淋漓盡致。正?知白守黑用心于無筆墨處的典范。還有這樣的情況:青色紋樣布滿整個器形,或以整片的藍色作為紋飾的襯地,如藍地白花的枝梅壇,在這類構(gòu)圖中,往往使人產(chǎn)生反賓為主的錯覺,仿佛起裝飾作用的不是青色,而是白色瓷地。在這種情況下,水路的安排處理,就顯得更為重要了。如果沒有充分、適當?shù)目瞻,會使效果顯得沉悶而板塞。
怎樣處理好水路,決不是青花與白地在份量上機械地平分秋色,作平鋪直敘式的安排。而是在組織青花紋樣時,要考慮到所形成的白地是否勻稱協(xié)調(diào),順暢而明朗,通過大小疏密的塊面,達到黑白配置上具有節(jié)奏的韻律美。這在圖案紋樣設(shè)計上更顯得重要,水路不勻,就會感到紋樣零亂,太空則紋樣單薄,太密則紋樣擁塞。解放后所生產(chǎn)的海棠邊、纏枝芙蓉、雙梨花等圖案紋樣,都有很好的水路疏密關(guān)系,這與繪畫性紋樣裝飾的處理是不同的,在繪畫性構(gòu)圖上講究開合、虛實、大空小空,把疏可跑馬、密不插針看成是繪畫性構(gòu)圖的普遍基本規(guī)律,也包含著水路的疏密關(guān)系。還必須認真學習總結(jié)民族優(yōu)秀傳統(tǒng),處理好紋樣?水路,是青花藝術(shù)的重要手段。
(四)青花裝飾的紋樣表現(xiàn)
任何一種工藝美術(shù)作品,必受它特定的材料、制作工藝與使用目的所制約形成各不相同的品種狀貌,有它自己的藝術(shù)語言,青花是以單一的藍色青料,通過紋樣的表現(xiàn),以青白對比的手段,達到純凈、樸素、鮮明、大方的藝術(shù)效果與質(zhì)感美。一般來說,它是一件實用品。
因此,在紋樣表現(xiàn)上,不得不考慮到掌握的工藝條件,而使充分使用,并加以發(fā)展創(chuàng)造,隨著工藝條件的突破,為紋樣的創(chuàng)新,開辟了新的道路,也就出現(xiàn)新的面貌。從青花的發(fā)展史來看,也是由簡單的線描--線描加拓染--線描加分水,后又有洗色、潑墨、噴刷、網(wǎng)板刻線貼花絲網(wǎng)漏印等技術(shù),使各個不同時期的紋樣形成各不相同的風貌。所以紋樣的表現(xiàn),從全面發(fā)展的觀點出發(fā),決不能局限于某一種程式,但作為青花藝術(shù)的紋樣表現(xiàn)手法,經(jīng)過長期的發(fā)展,在各不同的特殊性中,也包含著共同性的東西。。
線描是青花的一種重要手法,也是我們民族繪畫的藝術(shù)特征,通過線條來表現(xiàn)各種事物的形象。這咱由線條所描繪的形象,往往是經(jīng)過概括提煉的,最能表現(xiàn)事物的特征和內(nèi)在結(jié)構(gòu),更好地表現(xiàn)出各事物的精神實質(zhì)。以達到應(yīng)物象形、以形傳神、神形兼?zhèn)。有時為了使形象更加鮮明突出,往往作大膽的夸張和省略,這對看慣了西洋素描或植物標本畫的人來說,無疑是一種不符合結(jié)構(gòu)的現(xiàn)象,如畫花卉,往往把花頭夸大而置于主要位置,把葉子減少縮小到僅具的特征,這對整體紋樣來說,是更好的突出主題。如蓮花,它的大塊葉片比花頭不知要大上多少倍,如果照實搬上畫面,那只見大面積的葉片,還能找得到花朵?也就失去了蓮花的特征,更無所謂真實可談。所發(fā)在青花紋樣上,這種對自然的不真實,正是為了達到藝術(shù)上的真實,有時為了適合某器型可以把各種花卉紋樣的姿態(tài),以纏枝、連續(xù)、散點、團花、折枝等格式,用線條來表現(xiàn)這些形象,更覺得方便、自然、生動而富有變化。
在山水人物紋樣的表現(xiàn)上,從明代作品來看,一般比較簡結(jié)疏朗,充分發(fā)揮白地的作用。以簡練的線條、色面,表現(xiàn)出春水柳岸的嫵媚,秋江月夜的寧靜,具有深遠的藝術(shù)意境。在山石、云水、樹木、人物等形象上,采用各種程式化的表現(xiàn)手法,也可說是形象的圖案化,但一看便知道是柳樹、松樹或是云霧、流水,到了清代康熙時的山水,形象構(gòu)圖、色彩層次都豐富起來了,其紋樣表現(xiàn)注重于小的空白、青白的對比穿插,比較勻稱地布置到各種器型,紋樣的構(gòu)圖表現(xiàn)希雌鵠此坪跎舷、左尤~伎閃嗖歡,螌擂扩大,舍u、树那G可、园径,可诣吹角懊嫻模部梢鑰吹皆洞Φ;可诣吹角酵獾,也可诣吹角嚼錆褪夷詰。震}敲褡逡?guī)祿吓袘|,絻匆孕∮^大。以我們眸子之小,觀察景物之大,象人看假山一樣,我們可以從這里看,也可以從那里看,可以轉(zhuǎn)著看,也可以向后看,可以先看墻外,后看墻里,把我們所看到的景象一一畫下來,不就是以小觀大的全景嗎?
青花畢竟是用單一的藍色作為表達形象的手段,可以先用線描或同時采用分水,不少民間青花作品,實際上是光用線條來表現(xiàn)的。有時不過是線條的粗細而已。如渣胎碗上的山茶、團菊、牡丹等紋樣,都光用線條來表現(xiàn)的,可以運用線條的粗細、疏密、點線等筆法,表現(xiàn)出各種不同的色調(diào)效果,所以要搞好青花,多作些黑白圖案囤的基本功練習是很重要的。在黑白圖案上,強調(diào)大的黑白對比效果,疏密層次的節(jié)奏感,及外輪廓形象的刻劃,使人一看,形象鮮明,而富有層次節(jié)奏,象單色的民間剪紙和藍印花布,都值得很好學習借鑒,以鍛煉提高自己的造型能力。
由于青白對比在青花裝飾藝術(shù)中的重要作用,由于青花講究構(gòu)圖的黑白效果,由于青花表現(xiàn)手段有局限性,所以在紋樣變形處理和形象上著力于外輪廓形象的刻劃,選取具有代表性的典型角度,采用省略、歸納和強化最富特征部份的手法進行塑造。荷花是青花中常見的題材,在青花裝飾中的荷葉,根據(jù)主題表現(xiàn)的要求,根據(jù)意境、環(huán)境條件的不同而施以各種匠意的處理,成為各種外形優(yōu)美,裝飾性極強的形式,有的象如意,有的象蝙蝠,有的象古磬,有的作成山字,有的狀如手掌,有的強調(diào)邊緣的起伏變化,使用大段小段的外弧線構(gòu)成,有的選擇剛剛展開的側(cè)面形,有的著眼于中心下凹成鍋形這一特征,使一個簡單的外形,具有豐富的變化和充分的表情能力,其蒼勁老練,樸素大方,驕健潑辣之態(tài)更是各各不同。沒有一個重復(fù)的人們所看到的自然形態(tài),但在裝飾整體中,又沒有一個人會認不出這是荷葉來。在花果形象的處理上,如石榴、桃李、佛手、葫蘆、金瓜或牽牛、百合、牡丹花等,無不強調(diào)外形特征,使人看了一目了然,能清楚地識別出來。人物中的嬰戲圖也是最典型的例子,只有圓圈上落一點濃料,發(fā)提示出這是嬰兒的頭主洗了,民間藝人把精力集中在身心健康的小孩的無限生機、活力,一刻也不愿停息這一特點上。通過折成弓形富有彈性的身驅(qū)和舞動著雙臂,抓住邊連續(xù)跳躍 中最富特征的一個舞姿,就把小孩的活力、天輪廓形象,只要見過一面,就能銘刻于心中,隨時都能默畫出來。在這點上青花和藍印花布、剪紙、皮影、秦漢瓦當,雖意趣各殊,但在形象的概括提練上,卻是異曲同工的。
(五)青花裝飾的色彩處理
青花裝飾主要以線條描繪紋樣,在紋樣輪廓范圍的基礎(chǔ)上,施以濃淡不同的料色,如繪畫上的勻線填色,使整個裝飾紋樣更加生動細膩,富有深淺層次的變化。在青白對比中,使紋樣的輪廓形象更加顯明突出,在青花繪制工藝上,這一上色的工序叫做分水,的有記載上寫為混水,這是采用景德鎮(zhèn)的地方口音混與分的字音相似。但在字義上混水僅能說明在操作過程中不斷把料攪動混合。而分水具有在工藝操作與藝術(shù)效果上更廣泛的意義。在工藝上,一般把料分成頭濃、正濃、二濃、正濃、影淡五種。各碗一色,標以記號,分別使用,各不相混。根據(jù)畫面需要,以濃淡各色分染,以達到藝術(shù)上的墨分五色,明暗、濃淡不同的色調(diào)效果。
在青花裝飾上,濃淡不同的五種基本料色,以區(qū)分表現(xiàn)各事物本身特征依據(jù),用青白對比的手段,達到裝飾產(chǎn)效果上的富有層次節(jié)奏的韻律美,形成不同的色彩情調(diào),表達健康向上的內(nèi)容,為生產(chǎn)、實用服務(wù)。
在青花設(shè)色上,料色的深運用,是沒有絕對的色階區(qū)分的。頭濃、正濃、二濃、正濃、影淡五種料色,只相對地表明不同情趣的五種基本色相,相互配置運用,以達到統(tǒng)一、和諧不同的色調(diào)。頭濃是最飽和的料水,呈色接近于所勾描的料線,一般只在小面積上使用,以起提神、醒目的作用。在圖案紋樣上,與其它料色搭配,局部地分布點綴,這種料爭,會使畫面活色增光,由于其色度與白瓷相差較大,用多了就會使畫面顯得沉重板結(jié)。其中以正濃、二濃、正淡三種料色最為常用,其青色的相對純度最高,明度最強,也最有顯示青花特點。所謂幽靚,青翠、嬌翠欲滴,主要是指這三種料水的發(fā)色效果,在設(shè)色運用上,兩種相鄰的料色并列使用,效果顯得勻整、柔和,但容易造成平板,如果采用間隔使用,頭濃配以淡水或二濃配以影淡,就比較明快爽朗。影淡為最清淡的料色,其色度接近于白地,在使用上能起到豐富色階的作用,作為青白對比中的過渡色,與濃水并列使用,又比較響亮明快,所以較多地用在山水通景的畫面上,使景物明朗舒暢。在青花裝飾的設(shè)計上,還要根據(jù)瓷品的不同用途,作整體的色調(diào)安排,如用在莊重的會堂客廳中的大型陳設(shè)瓷器,宜于用沉重一點的色調(diào),如宣德之青花大瓶、大盤、色彩濃艷,很有分量和氣勢,在大型建筑中才能壓得住臺陣。而在成套的餐具、茶具中,青花色調(diào)就不宜過重,清淡一點,就比較明快舒適,而且在色階上不宜用得過多,有利于生產(chǎn)和整體效果,只要紋樣與色彩處理得好,有二、三種水色已經(jīng)足夠了,能感到色彩相當豐富而明朗。用多了層次,反而顯得一片昏糊。我們也常見到這樣一些作品:把繪畫性的畫面,作為青花裝飾紋樣,又仿照繪畫設(shè)色,用深淺不同的多種料色層層渾染,分出陰陽光暗,近看可謂細膩,但遠看只見一片模糊的青色,達不到裝飾效果。所以色彩不在如乎用得多,而在于深淺配合得當,能考慮整體黑白層次所產(chǎn)重的韻律美,是以簡單的條件,運用多種的手法,達到豐富的效果。
青花瓷器,正是由于它在原料、工藝、生產(chǎn)條件上受到的制約,在悠久的歷史中,經(jīng)過反復(fù)實踐,創(chuàng)造了自獨特的藝術(shù)語言。正以純凈、樸素、大方、幽美的藝術(shù)形象,聞名于世,我們要發(fā)掘總結(jié)歷史所留下來的寶貴經(jīng)驗,努力學習,進一步創(chuàng)造我國社會主義時代的青花藝術(shù)。