清代五彩陶瓷油燈
以柳樹圖案為代表的“中國風(fēng)”青花瓷
清代玲瓏瓷塑高足果盤
清乾隆粉彩瓷板畫《御制耕織圖》
自古在西方人眼中,東方文明就像一處閃著金色光芒的寶藏,遙遠(yuǎn)而神秘,智慧而絢爛。中國的陶瓷蘊含著獨特而悠久的民族文化內(nèi)涵,作為絲綢之路上傳播中國傳統(tǒng)文化的重要使者,成為“讓中國走向世界,讓世界了解中國”的載體,對中西方經(jīng)濟、文化和藝術(shù)的交流起著重大的推動作用。特別是在“一帶一路”倡導(dǎo)“讓文物活起來”的今天,銷往西方的中國古代陶瓷印證了“和平合作、開放包容、互學(xué)互鑒、互利共贏”的絲路精神。陶瓷收藏家、鑒賞家關(guān)海森在接受采訪中提到,他正在籌備“古彩薪傳”古代外銷與回流瓷器展,拿出自己珍藏的600余件(套)千姿百態(tài)的古代陶瓷,展開一場東西方文明跨時空的對話。
定制瓷中的美學(xué)交融
“外銷瓷是征服世界的藝術(shù)外交瓷,促進了中西方經(jīng)濟、科技、藝術(shù)的進步和交融。”在收藏的外銷瓷中,關(guān)海森特別偏愛一種特殊的品類——定制器。他認(rèn)為,定制瓷是東方工藝與西方文明的激烈碰撞,在碰撞中互相學(xué)習(xí)、融合、共生。多年運用高科技光學(xué)儀器從事古玩鑒定的工作,讓關(guān)海森對“燈”有著特殊的感情。在他收藏的陶瓷燈具中,有一盞清代的五彩陶瓷油燈較為特殊,屬于典型的定制外銷瓷器。設(shè)計者充分利用陶瓷、金屬、玻璃等不同材料的特性,把東方的陶瓷之美與西方的機械工藝巧妙地結(jié)合。油燈高60厘米,由燈座、油倉、燈盤、燈罩四部分組成。燈座用陶瓷做成獎杯的形狀,厚重高大的陶瓷燈座穩(wěn)固、安全。燈座的杯口內(nèi)安插一只以斜肩為沿的短柱形陶瓷油倉,口部鑲嵌銅箍,用來儲存燃油。
燈盤用黃銅制成,下端伸出一柄鈕,旋轉(zhuǎn)柄鈕可自由伸縮燈捻來控制火苗的大小,從而調(diào)節(jié)燈光的亮度。上方的玻璃燈罩呈長頸花瓶狀,據(jù)說是17世紀(jì)歐洲人根據(jù)意大利發(fā)明家達·芬奇提出的理論發(fā)明的,不但透光而且能使燃油充分燃燒,大大地提高了油燈的亮度,減少煙霧,既節(jié)能環(huán)保,也起到防風(fēng)、防火的作用。燈座與油倉表面用釉上五彩描繪了南方庭院里婦女、兒童嬉戲的生活場景,畫面生動活潑。關(guān)海森認(rèn)為,“這盞極具科技含量與藝術(shù)品位的油燈,既展現(xiàn)了中國陶瓷的工藝與彩繪藝術(shù),又融合了歐洲工匠的技藝精華,是中西合璧、將藝術(shù)與實用完美結(jié)合的杰作。展現(xiàn)了自古以來人類崇尚節(jié)能環(huán)保的理念,以及追求光明自由的共同理想。”
中國創(chuàng)造的瓷器是人類歷史上材料工藝的一次重大革命。在歐洲訂購的外銷瓷中,許多紋飾、器型都是依照外商的西方審美要求制造的,這也正是外銷瓷最具特色的地方。清代玲瓏瓷塑高足果盤是當(dāng)時歐洲皇家貴族向中國定制的瓷器,它的造型結(jié)合了歐洲金屬器皿的制造工藝,獨具創(chuàng)新地打破了瓷器傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式,創(chuàng)作出一對宛如金屬絲、植物藤條隨意扭曲、編織的陶瓷器皿,巧妙地給材質(zhì)堅硬剛脆的瓷器賦予柔韌的彈性美。而中間銜接的部分,則創(chuàng)新地采用西方組合工藝,用螺絲相連。
“自古以來玲瓏瓷、脫胎瓷是陶瓷燒制工藝中難度最大的,常見的玲瓏瓷器在制作時往往‘肉’大于‘漏’,也就是挖掉的鏤空部位要比留下的坯體體積小。而這對果盤恰恰相反,而是‘漏’大于‘肉’。”關(guān)海森說,這對玲瓏瓷果盤非常罕見,不但工藝精美細(xì)致,設(shè)計也非常大膽,是西方美學(xué)觀念與東方審美情趣巧妙的交融。
瓷板上的絲路源頭
中國瓷器的西傳不僅改變了歐洲人的審美情趣和生活習(xí)慣,其畫面中展現(xiàn)出的山水風(fēng)景、園林庭院、男耕女織、人物故事,更是讓歐洲人感受到了來自中國天人合一的人與自然相處之道。我國古代重農(nóng)耕,尚蠶織。“耕”表現(xiàn)浸種、插秧、灌溉、祭神的農(nóng)事勞作,“織”展現(xiàn)栽桑、養(yǎng)蠶、繅絲、織綢的生產(chǎn)活動。據(jù)關(guān)海森介紹,在他眾多藏品中,清乾隆時期的粉彩瓷板畫《御制耕織圖》意義非凡,是他從一位比利時藏家手中請回來的。“絲綢和陶瓷是絲綢之路上最重要的兩類商品,這件藏品用陶瓷來表現(xiàn)古代絲綢的生產(chǎn)活動。絲綢代表著古代的生物科技,而陶瓷代表著古代的工業(yè)科技,這件耕織圖瓷板畫將兩者完美地結(jié)合在了一起”,關(guān)海森說。
這幅尺寸約一米高的瓷板畫,細(xì)細(xì)看來近有清澈的池塘、嶙峋的山石,遠(yuǎn)有茂密的樹木、厚實的屋檐。畫中正值紅日中天,庭院竹欄邊老婦手持蒲扇侯火,大滴汗水從臉頰流下,簾幕下婦人們端著竹蠶匾將遲老之蠶去上蔟,蠶兒吐出的縷縷細(xì)絲白如雪。一旁竹榻上“得閑兒女子,因臥呼不覺”,任憑姐姐拉扯著就是耍賴不起。遠(yuǎn)處茅屋中稚嫩的孩童或手持松枝,或玩著撥浪鼓圍著勞作的大人身旁,為辛苦的勞作生活增添了一絲樂趣和生機。多幅場景相聯(lián)結(jié),沿著庭院風(fēng)景自由展開,描繪出了一幅生機盎然、恬淡自由的春日蠶織時光,于方寸之間展現(xiàn)出江南恬靜秀麗的庭院之景,以及辛勤勞作的生活場景。讓人從畫中感受到桑事勞作的快樂與詩意,傳達出中國樸素的自然觀。
風(fēng)靡英國的中國愛情故事
關(guān)海森認(rèn)為,“好的陶瓷作品除了要有先進的設(shè)計理念、合理實用的功能外,還要具備獨特的藝術(shù)審美和文化內(nèi)涵。自古中國創(chuàng)造的瓷器蘊含著很強的民族文化,而外國人如果想模仿我們的陶瓷,也需要賦予它相應(yīng)的文化特色才能長久。”海上絲綢之路使中國青花瓷進入英國,這種藍(lán)白相間的紋飾,以其端莊典雅的東方韻味深受英國人的熱愛。經(jīng)過無數(shù)次的試驗后,18世紀(jì)歐洲成功仿制了中國瓷器,并嘗試突破單純地借鑒復(fù)制,融入歐洲元素,形成歐洲瓷器特色的藝術(shù)風(fēng)格。在對中國陶瓷的仿制上,英國人最為著迷和執(zhí)著。在當(dāng)時的英國流傳著一個關(guān)于柳樹圖案的中國凄美愛情故事——“青花瓷盤的傳說”,這個故事被賦予在一系列仿制“中國風(fēng)”的青花瓷商品上,一經(jīng)推出便風(fēng)靡英國。
美麗的富家小姐孔瑟不滿父親定下的婚事,與窮苦書生張生相愛并私訂終身,兩人私奔被小姐的父親發(fā)現(xiàn)并派人追殺,最終雙雙殉情火海。英國人在中國《西廂記》《梁山伯與祝英臺》的故事情節(jié)基礎(chǔ)上,又融合了莎士比亞《羅密歐與茱莉亞》的浪漫悲情色彩,再度創(chuàng)作了這個情結(jié)復(fù)雜又充滿戲劇張力的愛情故事,并以詩歌、小說、漫畫劇、電影的形式廣泛傳播。當(dāng)時流傳的典型柳樹圖案包括多情的飛鳥、搖曳的柳樹、古樸的石橋、錯落的樓閣等,運用多維豐富的意象展示了孔瑟和張生的戀情與磨難。盡管柳樹圖案故事的確切作者我們不得而知,但是可以確定的是,故事的靈感深受中國傳統(tǒng)浪漫傳說的影響。以青花瓷為載體的中國文化,在設(shè)計工藝、審美理念、生活方式、文化形態(tài)等方面給歐洲人帶來了深遠(yuǎn)的影響,為歐洲文化注入了新鮮的活力。
“文化和藝術(shù)都是有根的。”關(guān)海森說,他想通過“古彩薪傳”古代外銷瓷器展,將中國古代燦爛豐厚的文明展示出來。外銷瓷深深扎根于中國文化土壤中,是用泥土創(chuàng)造出的燦爛文明,是看得見、摸得著、經(jīng)久流傳的文化瑰寶。