■ 作為世界文明古國之一的中國，為人類社會的進(jìn)步發(fā)展曾作出巨大貢獻(xiàn)，其在陶瓷技術(shù)和藝術(shù)上的成就，令人矚目。

　◆ 徐佳和
　　傳統(tǒng)技藝如何在現(xiàn)代社會尋找到傳承下去的方式，是一個世界性的課題，以陶瓷制造為例，在日本、韓國、歐洲都面臨著危機(jī)狀態(tài)，生存艱難。

　　全世界最古老的埃及紙草畫，長達(dá)7米的中國巨幅拓片畫《上下五千年》，日本人間國寶的頂級漆藝作品，埃及的馬賽克拼貼藝術(shù)，韓國的韓紙造出的家具……近期，這些來自世界各國的傳統(tǒng)藝術(shù)，出現(xiàn)在上海藝術(shù)禮品博物館，展現(xiàn)了東西方不同文化中流傳千年的文化遺產(chǎn)的絢麗之美。

　　文化遺產(chǎn)包括物質(zhì)文化遺產(chǎn)和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。物質(zhì)文化遺產(chǎn)具有物質(zhì)形態(tài)。非遺是人類的無形文化遺產(chǎn)，代表著人類文化遺產(chǎn)的精神高度。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是指各種以非物質(zhì)形態(tài)存在的與群眾生活密切相關(guān)、世代相承的傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式，包括口頭傳統(tǒng)、傳統(tǒng)表演藝術(shù)、民俗活動和禮儀與節(jié)慶、有關(guān)自然界和宇宙的民間傳統(tǒng)知識和實踐、傳統(tǒng)手工藝技能等以及與上述傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式相關(guān)的文化空間。剛過去的六月，世界文化遺產(chǎn)日緊接著我國的文化和自然遺產(chǎn)日，傳承文化的活態(tài)特征正在逐漸被人們認(rèn)識，非遺保護(hù)也成為社會上的一個熱詞。

　　日本：

　　祖先制作的瓷器含中國風(fēng)

　　京都市立藝術(shù)大學(xué)特聘教授永樂善五郎是日本永樂燒（陶瓷）第十七代傳人，他的祖先創(chuàng)造了在16世紀(jì)的茶道中使用的“陶制風(fēng)爐”。

　　所謂“陶制風(fēng)爐”，其直徑約為35cm，高度約20cm，用陶土制作，用約1000攝氏度的溫度燒制，在此基礎(chǔ)之上，還要貼上布，再涂上漆而制成的，它是放在燒開水的茶釜上的規(guī)格很高的茶道道具。“千利休時代以來，（我們家族）作為茶道的風(fēng)爐師，我的十代先祖（1770 - 1841）開始著手將瓷器用于茶道。最開始，我們以被稱作‘千家’的茶道世家所收藏的瓷器，和富裕商人以及茶道愛好者收藏的瓷器為參考，走入了瓷器制造之路。那時，在京燒傳統(tǒng)顯著的復(fù)興潮流中，當(dāng)時人們普遍認(rèn)為具有中國風(fēng)的金瀾手和交趾風(fēng)格的燒法（今廣東一部分及越南）的燒法，超越了傳統(tǒng)的京燒。”

　　在那個時代，日本人對中國文化的向往越發(fā)強烈，以中國的文化為風(fēng)雅，以日本的文化為俗，永樂善五郎祖先制作的瓷器含有許多中國風(fēng)的顏色和設(shè)計，想必這是當(dāng)時被認(rèn)為是風(fēng)雅的流行風(fēng)潮吧。

　　隨著時代的變化，茶道的品嘗方法也隨之改變。從1900年開始，許多日本人聚在被稱作“廣間”的大屋子里享受香茗，于是隨之使用的具有極強裝飾性的瓷器也廣受喜愛。近幾年由于工藝技術(shù)的擴(kuò)展，向永樂善五郎定制茶器的人也增加了。“我們致力于表現(xiàn)出繪畫性豐富的彩繪的匠心，發(fā)展華麗，細(xì)膩的自先祖以來的傳統(tǒng)，不斷追求簡樸、‘寂’以及其他的審美觀念，這便是我們長久地作為陶藝家傳承的主要原因。”

　　韓國：

　　中國技術(shù)生產(chǎn)了高級瓷器

　　韓國弘益大學(xué)陶瓷與玻璃藝術(shù)教授李仁鎮(zhèn)談道：“韓國的陶瓷器歷史始于用土制碗，即土器。”

　　土乃生命之源。從新石器時代開始制作的土器，經(jīng)歷之后的多種發(fā)展階段后，最終發(fā)展成為高麗青瓷、粉青沙器、朝鮮白瓷等具有獨創(chuàng)性的瓷器文化。但是這樣的瓷器類只是被王族等部分上流階層所使用，而大部分韓國人在日常生活中使用的容器不是瓷器類，而是未上釉的無釉陶器，即瓦器類。

　　無釉燒制的歷史與窯的發(fā)展史一脈相承。而最初的無釉燒制是在露天環(huán)境下進(jìn)行的。在韓國新石器時代，已經(jīng)在平地上使用了露天窯，韓國中西部地區(qū)集中發(fā)現(xiàn)了這些窯。韓國是從三國時代開始正式進(jìn)行無釉燒制。新羅時代的半地下式桶窯利用了山體的傾斜度，窯的一半位于地下，上半部分由磚砌而成。此窯的形態(tài)延續(xù)至高麗時代，而目前幾乎很難看到的傳統(tǒng)陶窯仍保持著這種半地下式桶窯形態(tài)。

　　三國時代的碗主要為灰色硬質(zhì)陶器，是在登窯內(nèi)用1200℃以上的高溫還原燒制而成的。這些器物質(zhì)硬、幾乎不吸水，因此不僅用于餐具，還用于儲藏、運輸、儀禮等多種情況。

　　8-9世紀(jì)統(tǒng)一新羅的硬質(zhì)陶器中，可以看到很自然地上綠釉的器物。自然釉不同于人工施釉，其以利用釉的自然流動，獲得獨特美感為特點。感受到這種自然釉現(xiàn)象和窯變的魅力的制作者們會利用窯，有意地不施釉，從而謀求自然釉的作品。后世也偶爾可見這種案例。

　　高麗時代，從中國傳來瓷器制作技術(shù)，從而生產(chǎn)了高級瓷器：青瓷，但烹飪、儲存、運輸容器仍使用陶器。在海上活動活躍時，高麗陶器技術(shù)曾影響過日本，據(jù)說在連接沖繩與鹿兒島的德之島上至今還能看到高麗陶器窯址。

　　從最近的韓國無釉燒制作品的制作技法和形態(tài)中，可以發(fā)現(xiàn)保留了很多新石器時代開始到朝鮮時代制作的我國傳統(tǒng)器物的制作技法和形態(tài)。也說明了土器的原始生命力和形態(tài)上的單純性所帶來的美麗可發(fā)展成為現(xiàn)代的美感。

　　現(xiàn)在，隨著很多藝術(shù)家把工作場所放在城市里，利用柴窯的無釉燒制就出現(xiàn)了很多困難。例如，柴火燃燒時出現(xiàn)的煙會引起民怨，飛散的灰燼、為了燒制黑陶而用的廢輪胎等人造產(chǎn)物也成了環(huán)境問題。為了解決這一問題，韓國的一些藝術(shù)家還改造吸塵器，再用燃?xì)鉅t燒制，從而達(dá)到燒制時間縮短、提高自然釉的效果，還能按所需的時間段里投入所需量之木屑，來形成自然釉。

　　奧地利：

　　“百萬項目”里的解讀

　　奧地利藝術(shù)家代表烏利·艾格納談到了一個關(guān)于陶瓷的“百萬項目”。“在中國，瓷器已經(jīng)在各個歷史時期存在了近3000年，其歷史價值亙古至今，現(xiàn)在正重現(xiàn)生機(jī)。在歐洲，瓷器與封建意義有關(guān)。18世紀(jì)以來，歐洲貴族對陶瓷的價值很感興趣。而今天，幾乎所有現(xiàn)存的老歐洲瓷器制造商都陷于生存危機(jī)狀態(tài)。”

　　百萬項目是艾格納應(yīng)對全球化的處理方式。自2014年開始，艾格納進(jìn)行了一項挑戰(zhàn)：親手制作100萬件瓷盤，直至自己的生命終結(jié)。每個瓷盤都會被依次刻上制作時間，這樣每個瓷器都將是世上獨一無二的。每個瓷盤都有一張照片，并在世界地圖上標(biāo)出它的位置。“這是一個跨國界、跨文化的項目：即建立一個全球網(wǎng)絡(luò)，涵蓋五大洲，以及這些瓷器的所有者和使用者。如果我們能從一塊濕乎乎的泥土里生產(chǎn)出一件尋常不過的日用品，我們就能將整個技術(shù)進(jìn)步的歷史與人類發(fā)展的歷史聯(lián)系起來。”在艾格納漫長的學(xué)藝期間，她被灌輸了從15世紀(jì)到今天的西方藝術(shù)實踐，但沒有人告訴過她，奧地利、歐洲或亞洲在過去二百年里關(guān)于陶瓷的豐富歷史和政治。“我現(xiàn)在為自己攬了很多活：沙伊布斯陶瓷、維也納手工坊、奧花園瓷器等，這些只是幾個奧地利運動組織杰出的藝術(shù)家和工匠，他們在等待被發(fā)現(xiàn)，并進(jìn)入更為宏大的全球視野。”

　　與世界政治有關(guān)的許多社會進(jìn)程就刻在瓷器的歷史上，這也是吸引艾格納的一些因素，二者并行不悖。“作為一個21世紀(jì)的藝術(shù)家，我認(rèn)為我的使命，就是要通過身體力行和工匠工藝，創(chuàng)造符合這個世界物理形態(tài)的事物，從而解讀當(dāng)下和整個時代。”艾格納說。