華夏收藏網(wǎng)訊 由上海豫園商城工藝品有限公司和上海玉風(fēng)藝術(shù)品有限公司聯(lián)合主辦的“陶藝非凡——黃煥義、孔祥希師生作品展”，2月7日起在豫園華寶樓3樓藝術(shù)館跨春節(jié)舉辦，展出蜚聲國際的中國學(xué)院派陶瓷藝術(shù)大家黃煥義的精品力作，以及黃煥義弟子、學(xué)院派陶藝新銳孔祥希首次面世的陶藝作品。

黃煥義是中國當代學(xué)院派陶瓷藝術(shù)的領(lǐng)軍人物，現(xiàn)為景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院教授、碩士生導(dǎo)師、中國國家畫院陶瓷藝術(shù)研究所副所長、中國工藝美術(shù)大師評委。他的作品曾多次入選全國美展等國內(nèi)頂級大展，并在日本、荷蘭、韓國、美國、法國等國參加國際性陶藝大展，作品入選法國盧浮宮國際文化遺產(chǎn)展覽會和在聯(lián)合國教科文組織總部舉辦的“中國陶瓷藝術(shù)精品展”。黃煥義的名作《圓夢》、《土說》、《可樂瓶》、《古聲》、《扭動的形》、《躺著的梅瓶》等系列作品已成為中國現(xiàn)代陶藝史上的標志性作品。

黃煥義處于中國現(xiàn)當代陶瓷藝術(shù)承上啟下的一代，他將景德鎮(zhèn)陶瓷的傳統(tǒng)技法，用現(xiàn)代藝術(shù)的方法進行嫁接、過渡和改造，表達了現(xiàn)代人對陶瓷、生命、社會的理解，開創(chuàng)了全新的現(xiàn)代陶瓷審美范式。由此，景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院開辟了中國現(xiàn)代陶藝的學(xué)院派路線，與傳統(tǒng)工藝美術(shù)并駕齊驅(qū)，并漸有超越之勢。而新一代學(xué)院派陶藝新銳的崛起，則昭示了中國陶瓷未來的前景，出生于上海的90后孔祥希就代表了這批陶藝新銳中的新生力量。

孔祥希于2012年從景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院畢業(yè)，回滬后依然眷念陶瓷藝術(shù)，他于2014年返身考入景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院碩士研究生，目前師從黃煥義學(xué)習(xí)陶藝。本科期間，孔祥希就在景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院學(xué)習(xí)陶瓷成型、裝飾的各種工藝技巧與設(shè)計理論，作品多次入選景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院和其他藝術(shù)機構(gòu)舉辦的設(shè)計比賽和展覽。學(xué)習(xí)過程中，他還有幸得到中國工藝美術(shù)大師秦錫麟、邱含以及江西省工藝美術(shù)館副館長陳敏的悉心指點，開始走上了陶瓷藝術(shù)探索與研究創(chuàng)作之路。

孔祥希擅長青花分水和青花釉里紅的創(chuàng)作。青花分水法是一種古老的青花技法，根據(jù)畫面的需要，將青花料調(diào)配出多種濃淡不同的料水，在坯胎上出現(xiàn)濃淡不同的色調(diào)效果和不同感受，在同一筆中也能分出不同的濃淡筆韻。這種層次豐富、立體感強的分水技法出現(xiàn)于清康熙年間，成為了康熙青花的一個典型特征。后世景德鎮(zhèn)也有傳承，民國時期的技師王步更是把這種分水技法發(fā)揮到極致，由于分水工藝極其繁瑣，且成品率極低，文革之后，分水技法近乎失傳。如今，新一代陶藝新銳在傳承中重新摸索傳統(tǒng)技法在現(xiàn)代陶藝上的運用，此舉具有很強的啟示性。

夏龍