APEC會議擺放在主席休息室的青瓷作品美人醉 鄭峰 攝

正在修胚的鄭峰 鄭峰 攝

　　大鋼琴家霍洛維茨曾說：“我用了一生的努力，才明白樸素原來最有力量。”藝術(shù)都是相通的，在青瓷藝術(shù)家鄭峰的為藝生涯里，“大道至簡”四個字同樣貫穿始終。

　　APEC國宴上驚鴻一瞥的美人醉、北京藝術(shù)博物館里瑩潤如玉的瓷魂、聯(lián)合國教科文組織美輪美奐的禮品瓷……與青瓷結(jié)緣20載，心無纖塵、溫潤如初的鄭峰就如魔術(shù)師一般，將手中的泥塊變幻為千年國粹，不斷綻放著“樸素之美”。

　　大道至簡：樸素即是最美

　　鄭峰，一個平平無奇的名字，在浙江龍泉，凡接觸過鄭峰的人，都一致稱贊他的“做人”和“為藝”。在人才迭出的青瓷圈中，有人說，鄭峰貴在“年輕”，勝在“簡單”。

　　初見鄭峰，第一感覺是沉穩(wěn)內(nèi)斂、謙和含蓄，在滿屋子青瓷釉色的映襯之下，更顯溫潤。鄭峰40歲的年紀，在青瓷圈內(nèi)尚屬年輕一輩。

　　鄭峰的父親是位醫(yī)生，曾在小梅衛(wèi)生院工作過數(shù)年，而龍泉窯的創(chuàng)燒地——大窯就離小梅不遠。那時，鄭峰經(jīng)常跑到大窯古窯址，撿拾古瓷殘片把玩。童年的情結(jié)使然，高中畢業(yè)后，鄭峰跑到了離縣城四十多公里的木岱——一個偏遠的小山村，來到了國營龍泉瓷廠一分廠，拜表舅諸葛筱為師，開始學(xué)習(xí)青瓷制作，后跟隨中國陶瓷藝術(shù)大師、浙江省非遺傳承人盧偉孫大師制作青瓷燒制技藝。

　　一次次地揉泥，一次次地拉坯成型，一碗、一盤、一瓶、一罐的制坯，將他生命中日月交替、四季輪換、生活甘苦，融入到枯躁乏味、周而復(fù)始的辛勤制瓷之中……但就在這段難熬的山中歲月里，他完成了與青瓷的第一次對話，練就了獨特的青瓷燒制手法，更成就了溫潤如初、單純淡泊的藝術(shù)品格。

　　由于年輕，受新潮思想的影響，在鄭峰許多作品中，更加注重“人性”的展露。鄭峰認為，做瓷就跟做人一樣，“大道至簡”。

　　“大道至簡，說起來很容易，但要用作品的形式反映出來就很難。”在鄭峰看來，越是簡單的青瓷就越是難做，“打個比方，看到刻字、雕花的青瓷，人們往往只會注意上面的圖案和字體，從而忽略了器形，但如果是純素的青瓷，器形、釉色好壞偏差就十分明顯了。”

　　為了更高地要求自己，在創(chuàng)作中，鄭峰追求極簡之美，不斷地挑戰(zhàn)著龍泉青瓷粉青釉、梅子青釉色的獨特配制技藝，多次施釉和薄胎施釉技術(shù)，厚釉燒成技術(shù)和哥窯的開片控制技術(shù)。在鄭峰的手中，泥土的深沉、水的靈逸、還有那火的激情，被凝煉成一種思想，走著、看著，潛意識里深藏的情緒就會被漸漸的抒散勾引……

　　以瓷為詞：追求青瓷意境之美

　　鄭峰愛瓷，也愛詞。“青瓷和宋詞都是宋文化的巔峰之作，青瓷最高的境界就像宋詞一樣，意蘊優(yōu)美，意境深遠，以瓷為詞，從而引發(fā)人內(nèi)心的共鳴。”事實上，在日常創(chuàng)作中，鄭峰也經(jīng)常從宋詞中汲取靈感，就像此前在APEC會議上驚鴻一瞥的美人醉。

　　2013年10月，鄭峰受邀參與APEC會議國宴青瓷的設(shè)計與制作，主要負責(zé)美人醉、手工中式蓋碗、智峰茶壺的制作。對于一個藏于深閨多年的青年藝術(shù)家，這是一次難得的機遇，也是一次考驗。常說：燒窯，玩的就是心跳。可這一次的燒制，讓鄭峰的心都快蹦出來了。

　　施釉，作為青瓷燒制中最神秘的一個環(huán)節(jié)。一般來說，釉色越厚，素胚越薄，燒制出來的青瓷“玉質(zhì)感”就越佳，但每多上一道釉，難度就越大。普通的青瓷多為兩到三次施釉，而APEC上的美人醉則是施五到六次釉，這意味著往往一窯燒出來，沒有一個是可以用的，最后只能忍痛敲碎。

　　此外，多次施釉不僅考驗著青釉配方和燒制技藝，對天氣的要求同樣十分苛刻，一碰到下雨天就只能“停工”。

　　據(jù)鄭峰回憶，當時一共燒制了700多個，可最終只挑出了275個美人醉送抵北京。讓人欣喜的是，APEC會議期間，這些百里挑一的美人醉被擺放在了雁棲湖國際會都的主席休息室、會議中心接待室等重要區(qū)域，獲得了國家領(lǐng)導(dǎo)人的喜歡和關(guān)注。

　　鄭峰制作的美人醉，曲線婀娜，釉色完美，在燈光的映襯下流轉(zhuǎn)著淡淡的光芒，仔細觀賞，耳畔似回旋起了汴京的絲竹弦樂聲，那抹碧色就如宋詞里描繪的仕女款款而出，顧盼生輝。

　　不僅是美人醉，鄭峰以瓷為詞，用心地創(chuàng)作著每一件“美如詞”的作品。在鄭峰的工作室——竹三堂，可以看到一只只斗笠茶盞，名喚“青箬笠”，取自張志和《漁歌子》中的詞句：“青箬笠，綠蓑衣”。有心之人就會發(fā)現(xiàn)，這幾只茶杯形狀花紋雖然相似，但釉色卻有不同。

　　“這只是二代的，那只是五代的。”鄭峰透露，就一只小小的茶盞就前前后后改良了五次，最終呈現(xiàn)出來的“青箬笠”胎薄如紙，厚釉燒成，底座蓮瓣次第綻放，曲水流觴間仿佛能感受到往昔陸翁、顏真卿、張志和三人把盞啜飲的灑脫之意。

　　挑戰(zhàn)自我：在矛盾中尋求突破

　　“創(chuàng)作青瓷就是要在矛盾之中尋找平衡。”在采訪中，鄭峰總是有意無意地提到這句話。事實上，與青瓷結(jié)緣20余年，鄭峰也一直在矛盾之中尋求著新的突破。

　　鄭峰的青瓷工坊展廳每隔一段時間就會換上一批新的作品，就在前不久，一些釉面繪著佛手圖案的青瓷被置放在了展柜里面。在青瓷上面畫畫？這聽起來有些不可思議。

　　“龍泉青瓷已經(jīng)達到美學(xué)的巔峰了，要想創(chuàng)新就要換一個角度。”這批作品正是他最新的嘗試，與書畫家鄭竹三先生一起創(chuàng)作的畫瓷。向來崇簡的鄭峰緣何會做這樣的嘗試，這里面有他的想法。

　　在鄭峰看來，比起龍泉青瓷，書畫名家有著更大的影響力，龍泉青瓷需要推廣，而書畫名家也在謀求載體傳承作品，兩者可謂不謀而合。

　　當記者問道在青瓷上作畫會不會破壞美感時，鄭峰笑言：“藝術(shù)可以有多種存在的模式，繁與簡是對立的，但只要找到了一個平衡點，那就是不矛盾的，就像在宜興的紫砂壺上刻字，兩者結(jié)合得好反而能相得益彰。”

　　言畢，他又強調(diào)了句：“這是嘗試也是創(chuàng)新，但青瓷與書畫相結(jié)合也是一個比較棘手的藝術(shù)難題，不僅對青瓷藝人的要求很高，而且要求書畫家對龍泉窯有一定的了解。”不過，鄭峰對自己很有信心，他說：“突破自我就要不計代價。”

　　的確，趁著年輕，敢夢敢闖，趁著還有時間，多去嘗試。藝術(shù)的道路是無止盡的，這條路上巧匠雖多，但大師依然屬于鳳毛麟角，鄭峰仍有追夢空間。在40歲的黃金時代里，鄭峰對未來充滿了虔誠，他說：“我把一生的追求都交給了青瓷。”(完)

　�。ㄔ瓨祟}：青瓷藝術(shù)家鄭峰的為藝之道：絢爛之極復(fù)歸平淡）