原標題：2014法藍瓷杯陶瓷設計大賽總決賽揭曉(高清組圖)
“2014法藍瓷杯陶瓷設計大賽”總決賽評選現(xiàn)場
國際在線消息（記者 劉燕楓）“2014法藍瓷杯陶瓷設計大賽”總決賽評選于11月30日在北京今日美術館舉行。今天，總決賽揭曉，來自德國的Markus Kurkowski奪得概念設計組金獎、來自景德鎮(zhèn)的學生王武奪得陶瓷設計組金獎。
法藍瓷杯陶瓷設計大賽已經(jīng)舉辦過八屆，其影響力逐年擴大。今年收集到來自中國、法國、德國、美國、英國、韓國、中國臺灣等20個國家和地區(qū)的近兩千人（隊）報名，報名人數(shù)超過已往歷屆。經(jīng)過層層篩選，來自中國海峽兩岸、德國、意大利、哥倫比亞的10組設計脫穎而出。經(jīng)過一天的總決賽，來自德國達姆施塔特應用技術大學（Darmstadt ）的Markus Kurkowski奪得最終概念設計組金獎，他的參賽作品是“天體”吊燈。來自中國景德鎮(zhèn)陶瓷學院的學生王武奪得陶瓷設計組金獎，他的參賽作品是香薰系列 “手中線”。
創(chuàng)意薈萃 作品多元“恒”精彩
每一屆法藍瓷杯陶瓷設計大賽都會確定不同的主題，今年的主題是“恒 Eternity”。進入決賽的10組參賽作品分為“陶瓷設計組”和“概念設計組”兩個組別。“陶瓷設計組”的入圍作品創(chuàng)意多元，除了獨具設計巧思的生活用品，也有跨入空間應用領域的燈飾，每件作品都實現(xiàn)了審美與使用功能的有機結合。“概念設計組”的入圍作品秉承大膽突破的特點，加入了高科技3D打印技術，令人耳目一新。
透過10組參賽作品，觀眾可以體會到每位設計者的巧思和用心。概念設計組榮獲銅獎的作品“合瓷”，是臺灣實踐大學許明娟的作品。她的環(huán)保理念非常強，也充分體現(xiàn)在她的作品中。她從臺灣鶯歌撿回殘次或破損的瓷片，用竹編作為橋梁，修復瓷器之前，先思考器物的本質，讓原本破損的器具煥發(fā)了新的生命。本組作品中有一件大罐子造型的燈飾，許明娟介紹說：“它原本是兩個破掉瓶子的瓶口，我把瓶口做為新器形的口和底，中間的部分用竹編填補，為增加使用性，我在中間放置了燈泡。”談到參賽的體會，她說：“通過參加比賽，我學到了很多知識。因為不了解竹編工藝還特別去了臺中南投竹山請教老師傅，學會了挑竹子、削竹子，最后選用最適合編織的是2毫米厚的竹子條。”
德國達姆施塔特應用技術大學（Darmstadt ）的Markus Kurkowski，以他特有的簡練風格，成功地詮釋了“恒Eternity”的主題。他的作品“天體”，是以吊燈的概念展示懸浮無極的抽象景象。作品造型由兩個天體的結合，設置的燈源環(huán)繞其中，顯示出浩渺宇宙中每個當下都是過去與未來的匯流處。東西方文化對于永恒的理解完全交融在Markus Kurkowski的作品中。中外評委一致投票“天體”獲得本屆“概念設計組”金獎。
“陶瓷設計組”銅獎作品茶器“恒?山水”，是廣告設計師蔡展銓用他五十年的生命對主題的感悟。他說：“年近五十歲的人，經(jīng)過人生歷練，從臺北故宮范寬的名畫《溪山行旅圖》中領悟到師法自然。永恒的是山、是水。而人生不過百年，短促如腳下山嵐。仰天呼吸，把胸中的塵垢排除；遠離人群奔競爭逐的紛擾；此刻山水融合胸中，我即山水，山水即我；永恒感頓然而生。”他的設計理念感動了多位評委。評委陳立恒表示非常欣賞設計者“奉茶”和“山水”的理念，并詢問作者如何讓作品走入市場和行銷定價等問題。評委朱樂耕則為作品改進提出建議。
來自中國景德鎮(zhèn)陶瓷學院的學生王武，今年是二度入圍。去年，他和隊友的作品“飯米粒family”榮獲“概念設計組”金獎。今年，他又帶著新作品闖入“陶瓷設計組”決賽。與去年相比，王武準備得更充分，作品更成熟。這位非常有愛的大男孩通過日用香薰系列作品“手中線”，把“慈母手中線，游子身上衣”的情感融入其中，慈母的真情隨如煙霧一樣從“線”間流露，并成為永恒。“手中線”以簡約的造型、精心的制作、精美的展陳，吸引了很多觀眾和評委駐足欣賞。最終，王武的作品感動了所有評委，被評為“陶瓷設計組”金獎。
“2014法藍瓷杯陶瓷設計大賽”頒獎典禮
國際交鋒 評審陣容強大
與往屆相比，本屆評委陣容更強大，也更國際化。從評委的構成即可窺見一斑。他們是：法國國家博物館藝術史研究院院長Chantal Meslin、歐洲最大陶瓷博物館Porzellanikon Selb館長Wilhelm Siemen、法國精品陶瓷Bernardaud 董事長Michel Bernadaud、景德鎮(zhèn)陶瓷學院名譽院長秦錫麟、中國藝術研究院藝術創(chuàng)作學院院長朱樂耕、北京大學文化產(chǎn)業(yè)研究院副院長向勇、海峽兩岸文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)高校聯(lián)盟董事長林盤聳、臺灣奧美整合營銷傳播集團董事長白崇亮、臺灣法蘭瓷股份有限公司董事長陳立恒。
本屆決賽現(xiàn)場還有一個特別之處，就是對設計師和媒體全部開放。在透明、公開的評審過程中，優(yōu)秀的作品不斷涌現(xiàn)。公眾可以欣賞設計作品和設計者闡述的構思、創(chuàng)作歷程及市場分析，也可以通過現(xiàn)場評委的提問和互動，深刻領會優(yōu)秀作品的評價標準，使大賽具有全球化的國際視野，同時向參賽人員提供了具有市場和跨界文化思維的多元意見。
談到堅持多年舉辦法藍瓷杯陶瓷設計大賽的初衷，臺灣法蘭瓷股份有限公司董事長陳立恒先生這樣說：“很多年輕的設計人才缺少對市場和制造的認識，通過這項賽事，可以幫助他們補足這方面（的不足）。經(jīng)過這些年的培養(yǎng)，今年報名人數(shù)相較去年增長3倍，參賽者也更加國際化，參賽作品也日趨成熟�？吹竭@個變化我很開心，我也很期待盡快發(fā)現(xiàn)可以進入市場化的作品問世。”
擔任過多屆法蘭瓷杯陶瓷設計大賽評委的海峽兩岸文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)高校聯(lián)盟董事長林盤聳先生表示：
作為評委，不能以個人喜好出發(fā)，要從大賽的定位來考量。出于要培養(yǎng)全面發(fā)展、能適應市場需求的設計師，所以評定標準也和其它比賽不同。除了關注作品的創(chuàng)新性以外，市場行銷是不可或缺的評判條件。他還建議今后的比賽可以多人成組，從創(chuàng)意、材料、市場行銷等全面考慮。“概念設計組”就是要在前瞻性的基礎上，制作出最好的陶瓷品。另外，“陶瓷設計組”應該注意增加與市場接軌和量產(chǎn)的成本問題。
同樣是評委，臺灣奧美整合營銷傳播集團董事長白崇亮先生的關注點與其他人不同。他基本上是從消費者的角度出發(fā)，從作品的通路、銷售及品牌的角度去考量。他說，今年的參賽作品令他欣喜，因為有幾組作品就是從市場到設計來考慮的，在市場行銷這部分考慮得很充分。
概念設計組金獎作品——由來自德國塔特（Darmstadt ）Markus Kurkowski
陶瓷設計組金獎獎作品景德鎮(zhèn)陶瓷學院的王武的參賽作品“手中線”
概念設計組銅獎作品——臺灣實踐大學的許明娟的參賽作品“合瓷”
陶瓷設計組銅獎作品——臺灣設計師蔡展銓用半條生命的感悟作品“恒·山水”
