提到瓷器,中國人會想到景德鎮(zhèn)。在歐洲,似乎也難得有人不清楚麥森的名頭。千年的中國瓷器面對今日的歐洲麥森瓷,后者“后發(fā)制人”的勢頭讓今日的我們在羨慕與不甘之中,更想一探究竟。
昨日經(jīng)典與今日時(shí)尚
位于德國薩克森州,距離德累斯頓25公里的小城麥森,在它近千年的歷史里,與瓷器有著斬不斷的關(guān)聯(lián)。正如最顯赫的瑞士名表品牌往往藏身小小的山坳村落,東德厄爾士山腳下同樣也隱藏著最為名貴的瓷器家族——1710年1月23日,麥森瓷器廠在這里誕生。
麥森瓷的大本營是一座姜黃色外墻的莊嚴(yán)博物館,自側(cè)門進(jìn)入,布局復(fù)雜的建筑已將博物館、展廳與樓上樓外的建筑融為一體。門廳重重,麥森的手工制作展示工坊也隱于其中。大樓底層大廳分兩層,中庭以貫通兩層的天井分隔,上層是三百年來麥森歷史上經(jīng)典的瓷器作品展區(qū),底層則是新瓷器作品、時(shí)尚裝飾、文具等展區(qū)。天井中央,兩層的空間里是麥森近年邀請的全球70多位藝術(shù)家結(jié)合瓷器創(chuàng)作的作品展示區(qū)。麥森瓷銷售部主管克里斯蒂安·希格介紹,這座建筑原建于1916年,展廳則建于2005年,專用于收藏展示麥森瓷作品。這里每年也迎送著5萬多位慕名而來的參觀者。
經(jīng)典瓷器展區(qū)陳列著300年來麥森出品的精品瓷器?粗善鞯幕y紋理,釉面、色澤,不可避免地想到我們的“青花”和“豇豆紅”。這里最古老的瓷器正對應(yīng)著清朝康熙年間。那時(shí)候康熙瓷器正從明代的古雅轉(zhuǎn)為高貴與清麗,在這個(gè)等級上審查麥森瓷,早期的發(fā)展仍不脫中國的影響。這里我們也見到了麥森歷史上著名的瓷器裝飾紋:紅龍紋與藍(lán)洋蔥紋。一中一西,暗示著麥森漸漸脫離中國瓷器影響的步伐。
在現(xiàn)代展區(qū),麥森瓷一反古典產(chǎn)品的沉郁,光彩明麗奪人。多樣化的設(shè)計(jì)、精巧多變的形制與完美的釉面效果,讓人愛不釋手。麥森瓷器總裁庫爾茨克先生執(zhí)起一只金蔓纏繞的莢蒾花茶壺展示:壺身布滿小小的白色莢蒾花,其上又纏繞著金色的藤蔓,壺嘴設(shè)計(jì)成稍粗的枝干,藤蔓上升纏繞,組成把手。茶壺極為精致,幾百朵莢蒾花制作成型后再黏附于壺體之上,總體設(shè)計(jì)讓人贊嘆不已。據(jù)介紹,這種壺全球限量50只,售價(jià)15萬歐元。而與茶壺同款的一枚戒指,最初源于麥森1739年的設(shè)計(jì)。
麥森最初是以制作首飾而聞名。在現(xiàn)代展區(qū),誰能辨識發(fā)著藍(lán)寶石光澤的橢圓形寶石戒指竟完全是一塊“瓷石”?麥森有自己的顏料工廠,戒指的藍(lán)色純?yōu)槭止ぶ诖商ド。最為敏感的顏料與最精致的瓷器結(jié)合,現(xiàn)代的麥森在首飾設(shè)計(jì)與制作上又呼應(yīng)著最初的品牌歷史。在這些細(xì)節(jié)上,麥森默默抒發(fā)著對自身歷史與傳統(tǒng)的敬意與紀(jì)念。
出身高貴的“歐洲第一瓷”
2010年1月23日,麥森瓷器慶祝了它的300年誕辰。這300年中,麥森瓷器共經(jīng)歷了11場戰(zhàn)爭和6種社會體制。對于一家企業(yè)來說,這樣的生命力背后閃著“靈光”的早已不單是產(chǎn)品本身,更豐富的是其品牌所蘊(yùn)含的整體價(jià)值。
從16世紀(jì)到18世紀(jì)這200年間,瓷器成為了歐洲皇室和貴族們炫耀地位的符號,也是財(cái)富最主要的象征。對中國瓷器近乎狂熱的鐘愛,最終在18世紀(jì)初促成了麥森瓷器的誕生。1705年,好大喜功的薩克森君王奧古斯都二世迫使年輕的煉金術(shù)師貝特格研制燒制瓷器的方法,在被囚禁3年后的1708年,貝特格終于在污穢高溫的地牢中成功燒出白色透明的小土片,中國對外向來守口如瓶的制瓷秘方至此終被歐洲破解。
1710年,奧古斯都二世在德國東部小鎮(zhèn)麥森建立了歐洲第一家瓷器工廠,麥森品牌也由此誕生。毗鄰捷克的麥森小鎮(zhèn)也就此成為歐洲的瓷器之都。麥森早期出產(chǎn)的瓷器色調(diào)灰暗,瓷器的裝飾圖案也大多帶有明顯的中國色彩,中國神話傳說、花鳥魚果原樣照搬。經(jīng)過不斷的改良和創(chuàng)新,自1731年起,麥森最終擺脫了中國瓷器的影子。之后,貝特格繼續(xù)指導(dǎo)工廠建大窯提高燒瓷溫度,不斷提高質(zhì)量并進(jìn)行量產(chǎn),不斷的研發(fā)與創(chuàng)造使得麥森在其他歐洲諸國相繼成功研制出瓷器制造技術(shù)之后,依舊保持了自身在歐洲陶瓷市場的領(lǐng)導(dǎo)地位。此后,畫家海洛德及雕刻師坎德勒也在麥森瓷的繪畫與形制上不斷創(chuàng)新,奠定了麥森瓷器深厚的美學(xué)基礎(chǔ)。也正是基于這種深厚的積淀,麥森瓷器被歐洲貴族稱為“白色金子”,貴為歐洲第一名瓷。
除此之外,麥森在300年來創(chuàng)造的眾多工藝復(fù)雜的瓷器作品完全出自手工制作,其瓷器在同一主題的作品之間的細(xì)微差別也為鑒賞家們營造了獨(dú)特、真切的鑒賞氛圍。同時(shí),無與倫比的質(zhì)量更是麥森瓷器奉守的金科玉律。早在1764年,基于對產(chǎn)品藝術(shù)品質(zhì)的重視,麥森瓷廠就建立了自己的繪畫藝術(shù)學(xué)校,同時(shí)也是薩克森大公國藝術(shù)學(xué)院的分校,主要教授技師瓷器的繪畫與雕刻藝術(shù)。這也是世界制瓷歷史上的開創(chuàng)之舉。至此,麥森瓷器的白色釉底上弧度優(yōu)美的兩把交錯的藍(lán)劍,也成為代表麥森百年經(jīng)典的象征。
妙筆繪來瓷成金
博物館里的手工工坊占了大樓的一整層,64位畫師在這里的各個(gè)畫室埋頭工作。形狀各異的瓷器制品在某一個(gè)制作步驟上匯集于此。麥森瓷器的每一件瓷品,甚至瓷品上每一個(gè)飾物都是工人手工制成的。它們的造型都有著上百年,甚至是二三百年的歷史。此外,這里瓷器原料的高嶺土也是麥森地區(qū)的特產(chǎn)。另外,麥森瓷器的美也在于它的色彩。這里的瓷器顏料是嚴(yán)格按照秘方研制,麥森的實(shí)驗(yàn)室里有著上萬種顏色的配方。此刻匯聚于這間工坊的瓷器尚未著色,白色胎身上,畫師先以鉛筆打底,再以顏料筆細(xì)細(xì)上色。時(shí)至今日,麥森仍堅(jiān)持了他自皇家血脈里傳承來的貴氣,沒有工業(yè)化的大生產(chǎn),一直靠藝術(shù)家按照傳統(tǒng)進(jìn)行手繪。
一間被稱為制作最高水平作品的畫室內(nèi),畫師筆下的一只碗上呈現(xiàn)出幾乎有了油畫效果的薩克森莫瑞茨城堡的自然風(fēng)景。畫師畫完這一只碗需要3周,而另一端,一位畫師筆下有著工筆畫風(fēng)格的花卉花瓶僅繪制就需要3個(gè)月時(shí)間。熟悉麥森瓷器的人都知道,任何一件麥森瓷品,無論大小形狀都價(jià)格不菲。僅瓷器上的裝飾畫一項(xiàng)就見如此多的功夫,誠然物以精為貴啊。
在一間雕塑室內(nèi),一位藝術(shù)家正圍著一尊被命名為“公民”的女雕像沉思。兩米高的灰色高嶺土雕像尚未經(jīng)燒制,女性“公民”挺身而立,伸出纖纖玉手,似正待紳士親吻。據(jù)稱,這座雕像燒制成功后,明年將被放置在德國聯(lián)邦議會大廳,接受來訪的各國元首行“吻手禮”。這也算是麥森杰出的藝術(shù)性被廣泛認(rèn)可的一個(gè)標(biāo)志吧。
300年歷史與70萬件模具
依德國人的民族性格,他們的檔案管理工作應(yīng)該是舉世無雙,麥森瓷器的檔案館實(shí)在是名副其實(shí)。整層樓面寬闊的模具檔案室還只是它的一部分。每一件麥森瓷器都是通過不同的模具倒模制作而成的。瓷器上裝飾的花瓣、人物雕像頭部的關(guān)鍵部分,都是先把陶土填入模子中成型后,再由工人逐件組合于主體上。對于一些設(shè)計(jì)復(fù)雜的瓷品來說,制作工程歷時(shí)幾個(gè)月也是非常正常的事情。據(jù)管理員稱,這里收藏著麥森近300年來幾乎所有重要產(chǎn)品的制瓷模具,數(shù)量達(dá)到難以置信的70萬件!憑借這些模具,顧客甚至可以訂購200多年前瓷廠曾經(jīng)生產(chǎn)過的瓷器。這實(shí)際上就是一部完整的德國瓷器發(fā)展史。一只架子上的瓷器人像與它的整套模具放置在一起,這些原版模具產(chǎn)自1737年。這些腳模、手模及身體軀干模具各自倒模出瓷胎,而后組合成成品人像。在今天仍可以以這樣的方式重現(xiàn)幾百年前藝術(shù)家的作品,加上歲月的醞釀,保有了這些藝術(shù)的持久的生命力。
另一座小樓收藏了幾百年來歐洲畫作的繪畫底稿。它們題材各異,人物、風(fēng)景、宗教儀式、家庭生活,內(nèi)容幾乎無所不包,這些充斥著細(xì)節(jié)的畫面為畫師們的創(chuàng)作提供了汲取不盡的靈感源泉。雖然沒有中國上千年的瓷器歷史,但德國在300年的制瓷背景下保留了太多文化瑰寶,也讓這300年不斷衍生出新的文化意蘊(yùn)。
麥森瓷的未來
博物館大廳分為兩層的大廳“天井”區(qū)域,展示著一批現(xiàn)代藝術(shù)作品。未經(jīng)提示,真難以相信這些現(xiàn)代派風(fēng)格強(qiáng)烈的畫作是藝術(shù)家以顏料在瓷胎上完成的。另有多座以瓷器燒制成的各色花卉美輪美奐,每片花瓣都燒瓷而成,襯著銅質(zhì)的葉片,成為獨(dú)特的瓷花作品。據(jù)介紹,這些都是麥森2010年為慶祝建廠300年而發(fā)起的“ArtCampus”項(xiàng)目作品。該項(xiàng)目自成立起,已邀請了全球70位藝術(shù)家來此,帶著他們各自的文化背景和個(gè)人經(jīng)歷,以自己獨(dú)特的觀點(diǎn)和風(fēng)格,以瓷為材質(zhì)創(chuàng)作。目前保持每年邀請10到20位藝術(shù)家前來,包括功成名就的著名藝術(shù)家,也有新生代的不知名畫家。
正如麥森瓷器的掌管者庫爾茨克先生所言:“在這座博物館里,底層大廳的新作品代表了‘現(xiàn)在’,上層300年來的經(jīng)典宮廷瓷器代表了‘過去’,而在‘ArtCampus’的實(shí)驗(yàn)型作品中,隱喻著我們的‘未來’”。以瓷器的精致技術(shù)為基,插上現(xiàn)代藝術(shù)的翅膀,將麥森打造成全球瓷器領(lǐng)域的“麥加圣地”,就不是一句宣傳的空話了。