書畫家大翁慣以清新淡雅的風格給觀者以如沐春風的享受，更以其精彩的瓷畫作品吸引了眾人的目光。大翁籍貫浙江永嘉，景德鎮(zhèn)大翁畫院院長。自幼癡迷書畫，年輕時在洛陽李進學老師的悉心指導下，成長迅速，很快便在洛陽中青年藝術(shù)家中嶄露頭角，從藝三十年來，南北游歷，開始藝術(shù)苦行，經(jīng)過累年的探索和實踐，逐漸形成了自己的創(chuàng)作風格。

　　大翁擅長書法、花鳥、山水、陶瓷繪畫，書法筆力老到，中國畫著墨簡練灑脫，意境深遠，花鳥準確捕捉表現(xiàn)對象的外在形態(tài)傳神和內(nèi)在意蘊，藝趣天成。大翁手持天地間寫意畫筆，不著雕琢之痕，盡情鋪展延伸，作品用筆簡練，構(gòu)圖簡潔。奇崛的畫面、細節(jié)的勾勒，一禽、一石、一枝干，都極具野性張力。大翁三十多年的“游歷經(jīng)”使他更懂得如何把握原始的美：奇峻的山谷，奔騰的川流，孤獨的水鳥，簡單幾筆的狂草勾畫，是對自然最經(jīng)典的詮釋，是對生態(tài)最直觀的凸顯。

　　大翁對陶瓷工藝的感覺也是極佳，從2008年至今，短短五年時間，便將陶瓷工藝與中國畫融會貫通，創(chuàng)作了一批風格獨特的陶藝作品，在重慶、永嘉、洛陽、南京、杭州、蘇州等地巡展。 2010年8月在南京展出時，其瓷畫作品被南京博物院收藏，引起了媒體和藏家的廣泛關(guān)注。熟悉大翁的人都知道，大翁的陶藝成就一半源于稟賦一半源于刻苦，筆下山水人物，俱是心中靈感體現(xiàn)。正是這種對藝術(shù)的不懈追求，才成就了他在陶藝上的獨特風格。大翁的陶藝作品，選取的器形獨具匠心，發(fā)色純正，構(gòu)圖簡約布局合理，著墨寫意奔放，畫面意境深遠，陶瓷成了大翁又一個完美的藝術(shù)載體，無論是青花還是釉里紅作品都讓人眼前一亮。從書畫的水墨轉(zhuǎn)型到青花的泥漿，大翁戲稱它們的共性都是“手腕”上的功夫。對比書畫的創(chuàng)作，陶瓷器形顯得更具挑戰(zhàn)性，鐘愛青花的大翁也更期待自己藝術(shù)上的新飛躍。

　　大翁的瓷畫作品清新淡雅，雖然色彩、構(gòu)圖極簡，卻能夠展現(xiàn)出靈動的畫面�；仡欁约旱乃囆g(shù)道路，大翁說在書畫創(chuàng)作時，會將自己比較滿意的作品拍成照片，打成畫頁與名家畫集中的作品放在一起找感覺，在作品對比中找出問題、發(fā)現(xiàn)問題，在比較中找?guī)椭�、找不足。他的畫有繼承、有借鑒、有創(chuàng)新，但有繼承不是目的，借鑒不是目的，創(chuàng)新也不是目的，能畫我心，能寄我情，能述我志，方為目的。畫家要像禪僧一樣，徹悟、深修，心境必高，超越市儈塵囂，洗去脂粉鉛華。使中國寫意山水、花鳥在以陶瓷為載體的多維創(chuàng)作空間得到充分的體現(xiàn)。 “一燈傳歲月，夜染鬢發(fā)蒼。十年寒窗苦，筆墨欲登堂”是大翁的藝術(shù)理想。所以，在墨色和陶瓷青花世界里，大翁憑著深厚扎實的書法繪畫功底，將中國書畫的筆墨神韻與陶瓷青花工藝巧妙地融匯在一起，把自己的漂流、坎坷經(jīng)歷以及人生的喜怒哀樂，展現(xiàn)在揮毫潑墨的寫意中。

　　大翁，浙江永嘉人，現(xiàn)居景德鎮(zhèn)，1965年生，自幼癡迷書畫，從藝三十年來，東西搜求，南北游歷，經(jīng)過累年的探索與實踐，大翁的大寫意花鳥畫，精而造疏，簡而意足，逐漸形成自己的風格。其書法，花鳥，山水，陶瓷繪畫無一不精，用筆老到，氣息逼人。大翁的中國畫作品格調(diào)高雅，布局疏朗，意境空曠，以形寫情，變形取神，筆墨簡淡，淋漓酣暢，其畫的“八哥”尤有特點，形神兼?zhèn)�，被人稱為當代八大山人。大翁憑著自己深厚的國畫和書法功底，將書畫與陶瓷工藝融會貫通，大翁的陶藝作品，器型獨具匠心，發(fā)色純正，構(gòu)圖簡約，著墨寫意奔放，畫面意境深遠，無論是青花還是釉里紅作品都讓人眼前一亮，陶瓷成了大翁又一個完美的藝術(shù)載體。大翁創(chuàng)作的陶瓷作品獲得全國工藝美術(shù)最高獎十余次 （其中享受國務院津貼專家認可的獎有九次）。在全國巡回展南京、重慶、北京、香港、杭州、蘇州、永嘉、洛陽等地受到各界的關(guān)注贊賞，其作品被南京博物院收藏，成為南博當代瓷器收藏的重要補充。

　　在當今太多物欲享樂至上的社會風氣里，恪守藝術(shù)凈土的大翁在藝術(shù)求索道路上歷盡坎坷不屈前行，大翁的藝術(shù)成就一半源于稟賦一半源于刻苦，沒有曲折的人生閱歷，寫不出一手好字，行云流水透出的是大翁的功力，更是一種人生的感悟。