具有百年以上歷史的傳統(tǒng)藝術(shù)“潮彩”日前正式納入深圳非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄

“潮彩”技藝創(chuàng)作“雞碗十三筆”。 （受訪者 供圖）

▲“潮彩”作品《龍袍盤》系列。 （受訪者供圖）

▲13筆畫成“雞碗十三筆”。

　　深圳商報記者 聶燦

　　具有百年以上歷史的傳統(tǒng)藝術(shù)“潮彩”日前正式納入深圳非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，這是記者近日從深圳市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心獲知的消息。據(jù)悉，“潮彩”是源于清末潮州彩瓷運用新彩顏料，結(jié)合傳統(tǒng)彩繪藝術(shù)而形成的瓷藝品種，在深圳已傳承了20年，目前保護(hù)勢頭良好。

　　深圳市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)中心辦公室主任王程太表示，“潮彩”具有極大的美學(xué)價值，且制作技藝獨特，并形成一套完整的藝術(shù)章法。“潮彩”工藝體現(xiàn)了豐富的文化內(nèi)涵，充分表現(xiàn)了嶺南地區(qū)的民風(fēng)民俗，傳達(dá)了嶺南民間文化的理念和藝術(shù)追求，不僅可廣泛用于日用瓷和裝飾品，其代表精品更成為地方文化史的標(biāo)本，具有一定的文化研究價值。“‘潮彩’藝術(shù)經(jīng)過代代傳承與發(fā)展，已成為可與世界一流彩瓷比肩的工藝品。該項目的成功申報填補了深圳非遺‘傳統(tǒng)美術(shù)類’項目的空白。”王程太說。

　　昨日，記者來到位于深圳梅林的“斯達(dá)高”瓷藝有限公司研發(fā)總部，該公司的總工藝師詹培明是“潮彩”項目的第三代代表性傳承人，正是在他長達(dá)30年的努力下，這項匠心獨具的傳統(tǒng)藝術(shù)——“潮彩”才得以在深圳生根、發(fā)芽，日益壯大。

　　“瓷器堆”中長大的傳承人

　　出生潮州楓溪詹厝村的詹培明系著名潮彩藝術(shù)詹氏第三代傳人，熱愛瓷藝，從小受父親詹錦昌（系詹沄弟子，潮彩第二代傳人）的影響，隨父學(xué)藝。1963年進(jìn)入詹厝彩瓷廠后依然跟隨父親學(xué)習(xí)傳統(tǒng)潮彩技藝，并在長輩和老廠長、老藝人的指導(dǎo)下，掌握了潮彩的基本技法。其彩繪“雞碗”構(gòu)圖的頭、尾、腳及枝葉、花均用13筆畫成，亦稱“雞碗十三筆”。

　　詹培明介紹，萌發(fā)于晚清時期的“潮彩”，以“大窯五彩”最為盛行。它主要以特殊的陶瓷顏料在花瓶、筆筒、掛盤、瓷板畫等瓷器上彩繪，門類齊全，是觀賞性瓷器的典型代表。題材主要為人物、花鳥、山水圖案類等。表現(xiàn)形式有詩畫、開光、滿彩、金地萬花、圖案花邊、通景式等形式。

　　詹培明坦言，他自小就生活在“瓷器堆”中，“家里的所有親戚幾乎都在從事與陶瓷有關(guān)的工作，而我16歲開始就在家附近的陶瓷廠做學(xué)徒。像‘達(dá)芬奇畫雞蛋’一樣，我每天要畫上幾千個線條。”正是這種高密度的技藝實踐，促使詹培明練就精湛的潮彩技藝，成為熟練掌握從選瓷、設(shè)計、彩繪到色釉、窯工等生產(chǎn)流程的民間藝人。

　　外來項目深圳發(fā)芽

　　改革開放后，詹培明于1979年赴香港學(xué)習(xí)陶瓷技藝，1989年，詹培明將潮彩技藝引到深圳，組建了斯達(dá)高瓷藝公司。

　　“公司初組建時，總共只有4個人，而我集廠長、工藝師、銷售員與文員于一身，俗稱‘一腳踢’。”詹培明表示，早在北宋時期，潮州陶瓷無論造型、裝飾、工藝與色釉都達(dá)到國內(nèi)一流水平，因此，他借鑒福建及景德鎮(zhèn)陶瓷技法和傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)，融合傳統(tǒng)技法發(fā)展了“潮彩”，并以盤、碗、杯、碟為主要器形并發(fā)展開來；畫面多為四季花加梅、蘭、竹、菊、荷花、牡丹及花蝶，后來進(jìn)一步發(fā)展到使用粉彩原料；繪畫題材也由原來的四季花蝶擴展到人物畫；裝飾技法也由原來的平涂摺彩進(jìn)一步發(fā)展到洗染。

　　潮彩早先分布在以潮州為中心的粵東汕頭、饒平、大埔、揭西、普寧、惠來、平遠(yuǎn)、豐順地區(qū)，后延伸到陸豐、深圳、東莞等地區(qū)。詹培明表示，“潮彩”雖然源自潮州，但經(jīng)過20多年的發(fā)展，已經(jīng)深深地烙上了“深圳印記”，“公司從最初的4個人發(fā)展到目前的400人，僅研發(fā)部就有近80人以‘雞碗十三筆’為源頭進(jìn)行技術(shù)研究。”詹培明驕傲地說：“公司產(chǎn)業(yè)化已經(jīng)做到每天都有一個集裝箱（近兩萬件）的產(chǎn)值，‘潮彩’產(chǎn)品已遠(yuǎn)銷歐美等40多個國家，中國傳統(tǒng)藝術(shù)已逐步被世人所熟識。”

　手工彩繪“雞碗十三筆”

　　現(xiàn)年64歲的詹培明出生于潮州楓溪詹厝村，自小熱愛陶瓷藝術(shù)，隨父詹錦昌學(xué)藝，1963年進(jìn)入詹厝彩瓷廠，繼續(xù)跟隨父親及廠長詹俊杰和老藝人學(xué)習(xí)彩繪技藝，開始彩繪出口“雞碗”。這個雞碗的圖案完全為手工彩繪，前輩老藝人創(chuàng)造性地將雞碗紋樣概括為“十三筆”畫成，即其構(gòu)圖頭、尾、腳及枝葉、花均用13筆畫成，稱為“雞碗十三筆”，達(dá)到既簡練生動又提高了效率。這套技法成為潮彩技藝傳承發(fā)展的一項基本功。

　　詹培明對“潮彩”創(chuàng)作懷有深深的感觸，至今，他已不知畫過多少圖形，改過幾多樣式，“心里有，才能‘筆下有’。”采訪現(xiàn)場，詹培明向記者展示了他的“雞碗十三筆”絕活：先定三點，即雞頭、雞尾、雞腳，然后在雞脖之處，用“十三筆”畫妥雞頭紋樣；用“十三筆”再畫出雞尾部分；再用“十三筆”畫出雞腿和雞爪。枝葉也用“十三筆”一氣呵成；花同樣用“十三筆”一筆一瓣，然后將花芯洗出來；最后畫芭蕉，都是運用“十三筆”繪成，成為一套潮彩傳統(tǒng)規(guī)范化的工藝流程。

　　詹培明說：“內(nèi)心的追求才是驅(qū)動文化的發(fā)條，永不停步才能創(chuàng)造出獨一無二的杰作。如何繼承發(fā)揚中華民族博大精深的歷史文化十分重要，這是我們每一位非遺傳承者應(yīng)該考慮的問題。我們必須拿出精品，而不是粗制濫造的東西，保障精品創(chuàng)作。”

　　不能守著“老手藝”吃飯

　　自改革開放以來，由于審美時尚的變化和外來陶瓷文化的沖擊，加之原來的潮彩系手工彩繪，生產(chǎn)效率低，成本高，難以滿足市場需求，手工技藝人才面臨生存危機，且隨著一些具有精湛技藝的潮彩藝人先后逝世，如擅長表現(xiàn)古代人物的李錫榜、擅長表現(xiàn)山水的蘇文彬、擅長表現(xiàn)花鳥的周再良等的離去，一些老藝人的后代不愿意學(xué)藝，加之從事潮彩繪畫創(chuàng)作收入不高，不少人改行，潮彩創(chuàng)作隊伍后繼乏人。詹培明深知，推陳出新，給傳統(tǒng)技藝以“新生命”是“潮彩”發(fā)展的必經(jīng)之路。

　　非遺的傳承價值在哪？詹培明認(rèn)為，技藝核心不能失傳，但創(chuàng)意是傳承的生命。他說：“如果一直只畫‘雞碗十三筆’，估計以后也沒有好日子過。非遺要傳承‘老祖宗的手藝’，但不能守著‘老手藝’吃飯。”時至今日，詹培明對陶瓷彩繪研究出一套更有發(fā)展前途的方案，傳統(tǒng)的“潮彩”工藝加現(xiàn)代材料科學(xué)的研究，發(fā)展成為文化含量深厚的工藝品。

　　“要發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)那些酷愛非遺藝術(shù)的人才，他們才是發(fā)展的基礎(chǔ)。要多給平臺，少干預(yù)，打開思想和視野，才能迎合當(dāng)代年輕人的特點。”目前，在詹培明的努力下，一支近20人的傳承人隊伍已經(jīng)初步組建完畢，每周定時由他執(zhí)教培訓(xùn)，大兒子詹劍銓已陸續(xù)掌握核心技藝，成為第四代傳承人的代表。

　　詹培明介紹，為了傳承“潮彩”藝術(shù)，他花費300萬元建立“潮彩陳列館”，并投資建立潮彩設(shè)計技術(shù)研發(fā)中心。“‘潮彩’陳列館目前已搜集文字資料2000萬字、影像資料100余件和實物220件；20年間培訓(xùn)的技術(shù)骨干有近200人；與此同時，聚集多位國內(nèi)外非遺專家而召開的‘潮彩’專題研討會已舉辦過6屆。關(guān)于非遺如何傳承與發(fā)展，將成為是現(xiàn)代人的責(zé)任和需要破解的課題。”詹培明說。