中新網(wǎng)濟南1月5日電 伴隨紫砂熱的興起，紫砂制品已成為海內(nèi)外收藏?zé)衢T。紫砂刻繪工藝隨之步入新階段，紫砂學(xué)院派研究熱也因此興起。5日，首屆學(xué)院派紫砂刻繪展在山東省藝術(shù)學(xué)院開展。

　　此次共展出了各種形式的紫砂壺、茶海、紫砂罐、紫砂盤等三百余件學(xué)院派紫砂刻繪作品，展品出自被藝界稱為“八刀客”的葛軍、劉光、李懷杰等八位學(xué)院派紫砂刻繪名家。此次展覽吸引了刻繪屆愛好者，山東省藝術(shù)屆人士以及各大專院校學(xué)生參觀。

　　中國陶瓷文化研究所紫砂文化研究中心主任葛軍教授已經(jīng)從事紫砂壺的造型、制作、刻繪二十余年，他表示，近幾年的紫砂熱使得更多的藝術(shù)家開始有興趣介入陶刻界，但商業(yè)市場卻出現(xiàn)“千壺一面”的現(xiàn)象。學(xué)院派紫砂刻繪吸收了各種藝術(shù)形式，講求紫砂刻繪的學(xué)術(shù)研究性和產(chǎn)品的創(chuàng)新性和風(fēng)格化。此次展出的作品在用刀上大都具有現(xiàn)代藝術(shù)特征，刀法自有奔放，各具特性。

　　山東省藝術(shù)學(xué)院著名畫家沈光偉在參觀作品展后表示，此次展出的作品在慣用的雙刀刀法和刀具使用上都有所創(chuàng)新，不同的壺形、材質(zhì)選擇不同的刀具、刀法，更好的表達出紫砂壺的神采意韻，體現(xiàn)出學(xué)院派的研究性特色。 

　　山東大學(xué)博士生導(dǎo)師考古學(xué)專家劉鳳君則更關(guān)注此次展出作品的意境風(fēng)格，他說：“此次展出的作品各具意境，每位作者都風(fēng)格突出，葛軍的作品以青銅造型居多，李懷杰以佛像壺為主，李濟民則注重美壺，每個人特色鮮明，體現(xiàn)出學(xué)院派以研究為方向，原創(chuàng)性的個性化發(fā)展。”

　　學(xué)院派紫砂刻繪研究會會長劉光教授表示，學(xué)院派紫砂刻繪的意義在于將散落各界的紫砂刻繪者集中起來，各位藝術(shù)家互相交流在學(xué)術(shù)領(lǐng)域研究探討，注重作品學(xué)術(shù)性。而在實踐刻繪領(lǐng)域?qū)W院派則強調(diào)作品的原創(chuàng)性，提高紫砂刻繪的藝術(shù)性和變化性。新的時代，要求學(xué)院派在技法和意境上走一貫的高端精品路線，但是也要求我們走出學(xué)院“象牙塔”，使紫砂刻繪藝術(shù)服務(wù)社會，打破“千壺一面”。

　　紫砂壺具起始于宋，興盛于明清，以其造型、詩詞、書法、篆刻于一體，匯觀賞、把玩、實用、收藏于一身的特點，備受海內(nèi)外鐘愛。