在中國陶瓷行業(yè)數(shù)十位工藝美術(shù)大師中，他是修養(yǎng)全面、多才多藝、風(fēng)格鮮明的一位。他在陶瓷古彩、粉彩等方面都有獨(dú)到的造詣，他創(chuàng)作的仕女、童趣作品，自成一格，受到收藏界的追捧。

    故宮三年臨摹瓷器

    上個(gè)世紀(jì)六十年代，國家準(zhǔn)備開展一個(gè)“歷代陶瓷紋樣研究”的課題，課題由當(dāng)時(shí)的三個(gè)單位承擔(dān)：北京故宮博物院、輕工業(yè)部陶瓷研究所和北京財(cái)金出版社。戴榮華所在的輕工業(yè)部陶瓷研究所負(fù)責(zé)臨摹工作。臨摹工作是當(dāng)時(shí)課題的重中之重，為此，輕工業(yè)部陶瓷研究所派出了戴榮華為首的三人工作小組，在故宮博物院內(nèi)一干就是三年。

    在故宮博物院的三年對戴榮華一生的藝術(shù)創(chuàng)作影響重大，不但讓他接觸到各個(gè)朝代的陶瓷精品，大大拓寬了自己的視野，也讓他有機(jī)會研究、臨摹各種陶瓷藝術(shù)技法，為日后的藝術(shù)創(chuàng)作打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

    在故宮的三年期間，我國的經(jīng)濟(jì)狀況還處于比較困難的時(shí)期，糧食的生產(chǎn)供應(yīng)并不充足，但是戴榮華被故宮琳瑯滿目的陶瓷精品陶醉了，深深沉迷其中，追求藝術(shù)的熱情讓他忘記了身體的饑餓。故宮的陶瓷館和倉庫里珍藏著歷代官窯出產(chǎn)的陶瓷珍品，從元代的青花瓷到明清時(shí)期御窯的各類瓷器，都可以自由地觀摩和研究，這對年輕好學(xué)的戴榮華來說，是非常難得的學(xué)習(xí)機(jī)會。

    戴榮華的工作就是對歷代的陶瓷紋樣進(jìn)行研究，所以他把所有能夠找到的陶瓷器都進(jìn)行了比較、研究和臨摹。三年的時(shí)間，讓他對古代，尤其是明清兩代五彩材料、畫法特點(diǎn)有了深入的了解，為他以后的古彩、粉彩創(chuàng)作奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。在這個(gè)比較過程中，戴榮華發(fā)現(xiàn)，由于科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展，歷朝的陶瓷藝術(shù)也在不斷改良和創(chuàng)新。這也讓戴榮華在自己的創(chuàng)作中沒有拘泥于以往的師承經(jīng)驗(yàn)，不斷地在作品中添加創(chuàng)新的元素，包括新工藝、新材料、新畫法和裝飾效果等。戴榮華對陶瓷的興趣，在這三年的經(jīng)歷中，也變得更加濃烈。

    擅長仕女和童趣畫

    戴榮華是以傳統(tǒng)技法起家的陶瓷藝術(shù)大師，古彩是他最初所專注的藝術(shù)手法。作為古彩大師段茂發(fā)教授的嫡傳弟子，他繼承了陶瓷古彩精致、淡雅的藝術(shù)手法。

    在充分掌握了古彩的畫法以后，戴榮華又吸納了各家陶瓷技法的長處，對傳統(tǒng)的古彩進(jìn)行改良，如在傳承古代材質(zhì)、表現(xiàn)形式的基礎(chǔ)上，對色彩的處理加以變通，使得燒成品的顏色鮮艷豐富而又不失古樸。在其它陶瓷刻畫技法上，戴榮華也有長足發(fā)展，最終形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。

    戴榮華的作品大多以古代仕女和嬰戲、童趣為主，以山水花鳥為輔。但他的仕女畫和古代的仕女畫又有著區(qū)別，他在傳統(tǒng)的技法和色彩上加入了素描的元素，筆下的仕女線條優(yōu)美、婀娜端莊、溫文素麗。這些仕女或是來自中國古代的四大美人，或是歷史中的巾幗英雄，抑或是民間傳說中的女性。她們在戴榮華的心中幻化、升華，經(jīng)過戴榮華手中畫筆的藝術(shù)加工，便成了瓷瓶上的主角。她們有的在樹下靜思，有的在花前吟詩，有的在采蓮撲蝶，躍然欲生。

    戴榮華以兒童為題材的陶瓷繪畫作品，則代表了他另外一個(gè)藝術(shù)的高峰。天真無邪的童年，總會給人留下無限美好的回憶。充滿好奇、生機(jī)、活力的童趣，不但表達(dá)了戴榮華對童年的回顧和向往，更是他正直、無瑕的內(nèi)心世界的真實(shí)寫照。為了畫好兒童的形象，戴榮華總是對身邊的孩子進(jìn)行細(xì)致入微的觀察，把他們的神態(tài)、活動都做了詳細(xì)的記錄。戴榮華巧妙地運(yùn)用濃淡、疏密、冷暖等對比手法，伴以縝密的、近乎完美的構(gòu)圖手法，把筆下的兒童畫得栩栩如生。畫里的孩童有淘氣地拖著貓尾巴的，有輕快地捕捉蝴蝶的，有互相追逐打鬧的……在瓷畫日出月升、鶯飛蝶舞、蛙唱魚游的環(huán)境中穿街過戶，捉迷藏、騎竹馬、提燈籠、點(diǎn)爆竹。戴榮華巧妙地把握了童年的特征，也抓住了他們固有的心理，把童趣陶瓷作品推到了一個(gè)新的高度。

作品拍出60萬元高價(jià)

    1990年，戴榮華的陶瓷作品在新加坡的藝術(shù)品拍賣市場被收藏家以2萬美元買走，開創(chuàng)了景德鎮(zhèn)當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家在拍賣行成功拍賣的先河。如今，戴榮華的作品已經(jīng)成為拍賣場上的寵兒，價(jià)格節(jié)節(jié)高升。2007年，他的陶瓷作品曾經(jīng)拍出了60多萬元的價(jià)格。

    但戴榮華卻對拍賣的數(shù)字并不是很感興趣，最令他感到欣慰的是通過拍賣的途徑，中國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的價(jià)值重新得到了重視。他認(rèn)為，在此之前很長的時(shí)間里，學(xué)陶瓷的學(xué)生都只是對現(xiàn)代陶藝有興趣，卻不愿意去傳承流傳了千百年的中國陶瓷藝術(shù)。戴榮華為此痛心疾首。

    值得戴榮華高興的是，現(xiàn)在很多學(xué)生認(rèn)識到了傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的價(jià)值，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的學(xué)生已越來越多。

    四十年執(zhí)著瓷畫藝術(shù)

    自從大學(xué)畢業(yè)分配到景德鎮(zhèn)輕工業(yè)部陶瓷研究所以后，戴榮華一干就是40年，直到退休。而當(dāng)年一同分配來的同學(xué)，有的半路轉(zhuǎn)行，有的中途下海，只有戴榮華一直默默地堅(jiān)守著，他對陶瓷的熱愛和執(zhí)著，由此可見一斑。對于他來說，陶瓷是一門很深的學(xué)問，必須下苦功夫去鉆研；陶瓷又是一門生活的藝術(shù)，必須反映現(xiàn)實(shí)生活，體現(xiàn)時(shí)代發(fā)展的軌跡。

　　戴榮華在輕工業(yè)部陶瓷研究所濃郁的藝術(shù)創(chuàng)作氛圍之中，融古匯今，揮毫潑墨，創(chuàng)作出了一個(gè)個(gè)反映現(xiàn)實(shí)生活、描繪祖國大好河山的佳作。從藝40載，他的技法已經(jīng)日臻完美，作品布局簡煉流暢，令人愛不釋手，在國內(nèi)乃至東南亞都赫赫有名。1978年，景德鎮(zhèn)市政府授予他“陶瓷美術(shù)家”稱號；1987年，他被輕工業(yè)部評為“高級工藝美術(shù)師”職稱。他的“錦雞杜”、“漁藻圖”、“釉里紅荔枝”等5件作品被中國工藝美術(shù)館珍寶館收藏。

　　面對紛至沓來的榮譽(yù)和稱贊，戴榮華只淡然一笑。在退休前，他曾收到不少信件，是叫他出書的，他都置之不理。他說，每天工作，每天和陶瓷繪畫打交道，就是他人生最大的樂趣和成就。

　　戴榮華最感欣慰的事情，是單位沒有硬性的生產(chǎn)任務(wù)，他可以輕松、專心致志地從事藝術(shù)創(chuàng)作。搞了一輩子陶瓷研究創(chuàng)作的戴榮華認(rèn)為：“我們活著不單是為了賺錢，必須有人把藝術(shù)推向時(shí)代的浪尖。”