河南博物院，一場書法墨跡與陶瓷書法交相輝映的盛宴正在進行。兩個相對的展廳內(nèi)，數(shù)十件篆書斗方，充分張揚了從甲骨到鐘鼎、從石鼓到詔版等篆書家庭的不同風(fēng)采；數(shù)十件兩字書法集錦及同時展出的楷書、行書、多體長卷，既有傳統(tǒng)的功力，又具有獨特的個性……

    令人眼前為之一亮且嘖嘖稱羨的當(dāng)是此次展出的重頭戲——陶瓷書法了。在記者的心目中，中國書法是“紙上音樂和舞蹈的體現(xiàn)”，而陶瓷則是泥土與爐火交織的藝術(shù)，這一軟一硬帶有中國古典神韻的兩種藝術(shù)，各領(lǐng)風(fēng)騷，互不搭界，仿佛有天壤之別，但眼前琳瑯滿目的作品，又告訴記者這樣一個存在的事實。這些涉及景德鎮(zhèn)青花瓷、宜興紫砂、佛山瓷、德化瓷、耀州瓷、鈞瓷、汝瓷、淄博瓷、邯鄲瓷、唐三彩十大系列的陶瓷書法，既有憑借功力一揮而就的釉中彩青花瓷尊，也有采用多種刀法雕刻而成的淄博瓷甕；既有繼承傳統(tǒng)改變載體的刻瓷巨幅，也有打破常規(guī)、大膽探索的無釉鈞陶；既有施以雕塑手段的浮雕瓷作，也有發(fā)揮釉彩特點的滴釉陶玩；既有色彩天成的黃河陶硯，也有獨具金石效果的紫砂容器……既有凝重大氣、渾厚質(zhì)樸的四尺大件，又有艷麗華貴、雋秀別致的方寸小件，大者與人比肩，小者可把玩掌上，可謂巧奪天工、獨辟蹊徑。

    有誰知，這些作品竟是一位年近古稀、書道有成的書法家8年心血的凝結(jié)。8年里，他行程兩萬多公里，在十大瓷都里“玩”出了幾千件令人驚詫不已的作品，“玩”出了陶瓷書法的新概念，更“玩”出了“陶瓷書法第一人”的稱謂。

    這位老者，就是張萬慶先生。

    一

    提起張萬慶先生，首先要說兩件作品。

    一件是行書《夕陽紅》，中央電視臺創(chuàng)辦《夕陽紅》欄目時從全國27位書法家的約稿中選用的；另一件是篆書《家》，采用圓形的構(gòu)圖，并蓋有12個生肖朱印。后一件作品自1997年在北京中國美術(shù)館展出以來，先后被人以木雕、銅雕、石雕等形式，制成多種藝術(shù)品，流傳于國內(nèi)外。有人說，這是幾十年來傳播到千家萬戶的最受歡迎的書法作品之一。這兩件作品的作者都是張萬慶先生。一次，他的一位臺灣朋友甚至帶了《家》的作品來送給這位原創(chuàng)者。盡管屢遭侵權(quán)，但他從未想過追究。他不想給這些廠家造成損失。

    張萬慶先生1938年生于河南省駐馬店市汝南縣，少年時曾跟私塾先生學(xué)寫字，先生要求嚴(yán)，字練不好不但要打板子，而且要罰跪。生性倔強的他寧肯餓肚子、少睡覺，也一定要把字練好。他曾在銀器店和石膏作坊做過短期學(xué)徒。自1955年考入河南大學(xué)后，他便與古城開封結(jié)下了不解之緣。大學(xué)畢業(yè)后，他留在開封文博部門工作，用他的話說就是“一生最好的年華都留給了古城開封”。古城深厚的文化底蘊為他提供了特別的營養(yǎng)，使他在古城幾十年的文博與文化工作中如魚得水。幾十年的筆耕不輟，使他練就了一手筆走龍蛇的書法硬功。他深厚的金石功底和文化素養(yǎng)，使他的書法作品穩(wěn)健而典雅，遒勁而含蓄，不求小巧，拙中求巧，不棄小拙，巧中更拙，處處高揚北碑派書家之風(fēng)。他不但出版過個人篆刻集、書法集，文化部在北京中國美術(shù)館為其舉辦過個人書法作品展，而且獲得首屆“中國百杰書法家”、“德藝雙馨藝術(shù)家”的稱號……這樣一位書法家，為何要想到進行陶瓷書法探索呢？

    大凡有作為的書法家，多不重復(fù)已有的風(fēng)格和面貌，而是不斷提升審美情趣，賦予藝術(shù)以嶄新的生命力。長年與文物、文化打交道，使他心中有一種無法排遣的牽掛。“古代陶器上出現(xiàn)文字比較多，但瓷器興起后，為什么陶瓷上的文字就少了？陶瓷器物如此精美，為何只能看到彩頭釉色，書法的影子呢？”當(dāng)他帶著眾多的疑問與書法界和陶瓷界的朋友探討時，得到的答案竟是驚人的一致：陶瓷和書法根本不搭界。難道，陶瓷和書法這兩種博大精深的國粹之間有不可逾越的鴻溝？他不信這個邪!

    1998年從工作崗位上退下來后，他應(yīng)邀到江西景德鎮(zhèn)，深入江西省陶瓷研究所和工廠拜師學(xué)藝。兩個月后，當(dāng)他親自設(shè)計、寫字的40多件書法器物呈現(xiàn)在陶瓷大師面前時，得到的是一片贊揚聲。陶瓷大師為此專門召開了現(xiàn)場研討會，肯定了這是一條可行的探索之路。這更堅定了張萬慶先生陶瓷書法探藝的信心。

    二

    牛刀小試見鋒芒。在青花瓷上的成功不但將張萬慶“陶瓷與書法根本不搭界”的疑團解開，而且激發(fā)了他的興致：其他陶瓷能不能做？該怎樣實現(xiàn)兩者的有機結(jié)合呢？

    探藝路上難題多。書法是拿著毛筆蘸著墨水在紙上寫，而除了青花瓷，其他瓷器基本上不能直接書寫。因為，陶的燒制在800攝氏度左右，瓷的燒制在1400攝氏度左右，經(jīng)過如此高溫，墨已成為碳?xì)獗徽舭l(fā)了。而且即使在青花瓷上寫字也不是用墨汁而是用釉色寫成的。直接書寫不行，能不能找別的途徑？在創(chuàng)作陶瓷書法作品的嘗試過程中，張萬慶不受傳統(tǒng)的束縛，大膽創(chuàng)新，憑借書法的功力，采用陶瓷制作中的陰刻、陽雕、堆塑等多種技法，使書法在陶瓷上實現(xiàn)了立體化和三維化體現(xiàn)。如他在鈞瓷上寫字時遇到的技術(shù)難題是：上釉時，釉容易流到字面上，造成釉厚、字跡不清。他大膽地采取先從上澆自然流的辦法，后又在寫字處用蠟水涂一層再上釉。寫完字后，他很隨意地找了塊石膏，刻了個圖章摁到字的下方。燒出后，字上的釉薄而自然，圖案清晰。一位陶瓷大師看后驚訝地說，他多年未能解決的難題，沒想到竟讓張萬慶這樣輕易地解決了。殊不知，冰凍三尺非一日之寒，這與張萬慶早年搞過金石篆刻的豐富人生積淀是密不可分的。

    技術(shù)上的難題可以通過探索來解決，而人生的寂寞又何以排遣呢？

    做陶瓷的地方大多是出煤的地方。因為陶土就是地下煤層之間的夾層土。這些地方僻遠(yuǎn)，生活極不方便。歷史上，陶瓷生產(chǎn)與煤炭生產(chǎn)的艱苦程度有相似之處，只是前者在礦井中，后者在爐窯旁。

    行者無疆。自1999年至今，這位被新聞記者戲稱在“軟”與“硬”之間行走的探索者，只身一人，自掏腰包，跑遍了全國十大陶瓷產(chǎn)地去創(chuàng)作，可以說是吃盡了苦頭：曾半年多沒換過一次衣服、沒洗過一次澡；曾一天只吃一頓飯，甚至在除夕夜僅吃頭天剩下的一個粽子；曾在雪花紛飛的窯洞里刻陶；曾在旅途中受劫與遭騙；曾因探索陶藝，兩眼先后失明而兩次開刀……所有這些苦澀的遭遇，都在泥土變成陶瓷、陶瓷書法美夢成真的時候幻化成成功的喜悅，化成“陶瓷”的深刻闡釋，化成了這位69歲老者的神情飄逸和鶴發(fā)白眉。

    一些專家學(xué)者認(rèn)為：張萬慶的陶瓷書法藝術(shù)創(chuàng)作，時間之長、跨域之廣、規(guī)模之大、內(nèi)容之豐、制作之精，為陶瓷藝術(shù)之集大成，開拓了一個新的藝術(shù)門類，為藝術(shù)陶瓷探索了一條新路。中國書協(xié)副主席、中國刻字學(xué)會會長權(quán)希軍先生這樣稱贊：“他的陶瓷書法，頗有新意，是一項創(chuàng)舉。”

    三

    8年，人的一生能有幾個8年？張萬慶探藝的8年，不啻于一次長征，人生的長征。

    “藝術(shù)只有靠藝術(shù)本身的特殊。”對于有人認(rèn)為陶瓷書法屬于民間工藝而不屬于書法藝術(shù)的看法，張萬慶先生感觸頗多：“這種說法似乎有些不妥。陶瓷書法的歸類應(yīng)從兩個方面來認(rèn)定，一是書法在這里是主題還是配角，二是書法的韻味是淹沒了還是張揚了。之所以說陶瓷書法而不說書法陶瓷，是因為陶瓷是我書法藝術(shù)的載體，落腳點是書法，而不是用書法來裝點的陶瓷作品。經(jīng)過這些年的摸索，我發(fā)現(xiàn)在各種陶瓷上都可以進行書法創(chuàng)作，打破了書法和陶瓷之間的界限，這點探索我感覺還是有意義的。”

    當(dāng)然，張萬慶十分清楚，陶瓷書法的創(chuàng)作，到目前只是走出了第一步。他的很多想法還在空中懸著，難以實現(xiàn)。他認(rèn)為，要繁榮陶瓷書法，就要走出怪圈，陶藝人不妄自菲薄，與書法結(jié)合，書法家不受框框束縛，兩種國粹結(jié)合，新的藝術(shù)品種便會層出不窮。他甚至充滿憂患地提出一個問題：能否將陶瓷作為一個課題，從陶瓷書法入手，探索振興河南陶瓷、河南文化乃至河南經(jīng)濟的一條途徑呢？

    在采訪中，張萬慶充滿了對開封的懷念之情。記者獲悉，在今年菊會期間舉辦的中國收藏文化(開封)論壇，將邀請張萬慶和他的“陶瓷書法”光臨。

    我們期待著金秋的約會。